Amaralina Ramalho-Alvarez est une artiste interdisciplinaire d’origine brésilienne qui vit et travaille à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal. À travers sa pratique, elle s’intéresse notamment aux processus de construction de la mémoire comprise comme un paysage qui se négocie lui-même. Explorant la question politique de l’éphémère et de la transmission, son travail interroge la relation entre le(s) temps et le corps.

Née dans la région de Chaudière-Appalaches et ayant grandit dans Bellechasse, Amélie Lamontagne a persévéré dans la création par le dessin, puis par la sculpture lors de ses études au cégep et à l'université en arts visuels. Attirée par les détails, elle voit dans les éléments de la nature toute la puissance des femmes, qu'elle tente de déployer à travers ses oeuvres interdisciplinaires.

Artiste interdisciplinaire et éducatrice artistique, passionnée de développement communautaire et de plein-air

Artiste peintre sculpteure au parcours atypique et libre.

Diplômé de la Faculté des beaux-arts et d’architecture de l’université libanaise à Beyrouth jumelé à un DESS de l’UQÀM en design d’événement, j’ai démarré ma vie professionnelle en tant que scénographe dans une troupe de théâtre de marionnettes pour enfants. Ma démarche et mes préoccupations artistiques portent principalement sur les matériaux recyclés. En 1999, je me suis lancé dans l’exploration du papier journal recyclé. J’ai alors développé un procédé technique qui me permet de réaliser des sculptures de grandes tailles, robustes qui résistent aux intempéries et qui sont légères. Né à Beyrouth - Liban en 1972, je vis et travaille au Québec depuis 2005. J’ai participé à plusieurs expositions individuelles et collectives au Québec et surtout à Montréal.

Artiste multidisciplinaire dont la démarche inclut la création numérique d'images fixes et en mouvement, le texte et la réalisation d'oeuvres ayant une préoccupation écologique à partir de procédés traditionnels.

Born in Hamilton, Ontario, Colette Campbell-Moscrop is a transdisciplinary artist with a practice rooted in drawing and has lived in Montreal since 1986. In 2013, she returned to university to study visual arts at Concordia University. She completed her BFA (Studio Arts) in 2016 with Great Distinction. In addition to her current art practice, she is also involved in the artistic community of Montreal as a board member with the non-profit organization Art Cible.

La pratique artistique de Colette Matte est dirigée vers l’art optique et cinétique, à travers des oeuvres qui utilisent le verre, le mouvement des couleurs-lumière et la participation active du public

Les associations thématiques libres de Girard-Renard, où toute cohérence temporelle est niée, ouvrent ainsi des espaces de réflexion poétiques où satire et urgence s’enlacent un instant. Y sont négociés, entre autres, l’avenir écologique de la planète, la précarité des identités nationales ou de genre, l’absurdité des mesures d’austérité, grâce à l’élaboration de mondes imaginaires où les animaux, les licornes et les grandes figures historiques se côtoient pour discuter du futur, d’utopie et de liberté.

Cyrus a toujours été passionné par les arts et a peint dès son plus jeune âge. Il a été longtemps inspiré dans ses œuvres par ses origines perses, espagnoles et égyptiennes. Arrivé au Québec il y a plus de 35 ans, il a touché plusieurs médiums, la peinture à l’huile et à l’acrylique, la peinture sur vitre, la sculpture, particulièrement les bas reliefs. En 2022, il s’est installé dans la région de Saint-Hippolyte et il a été touché par la beauté et la sérénité des animaux des Laurentides. Il s’est alors spécialisé comme peintre animalier. Les regards des animaux qu’il peint percent la toile. Cyrus débute toujours la création de ses œuvres par les yeux, les regards perçants des animaux et des personnages qu’il peint sont sa force et inspirent le reste de son œuvre. Certains animaux qu’il peint sont plus réalistes et d’autres plus abstraits, il improvise les détails et les couleurs au fur et à mesure qu’il peint sa toile. Il se renouvelle constamment en effectuant beaucoup de recherche sur les nouvelles techniques et tendances. La lumière et les ombres sont également des aspects très importants qui mettent en valeur le sujet de sa toile.