Confident in my technique, I launched myself into projects that would put my artistic philosophy to test. In the process, my works turned from bi-dimensional to sculptural and from decorative to conceptual. At first, improving upon the Tiffany technique, I produced two very large copper-foiled stained glass panels, with folkloric and rural life themes. I then made a conceptual creation with a scientific theme. Participation to local events gave me the opportunity to see how the public reacts to my art. Encouraged by it, I challenged again the structural capacity of my method and I produced another work - a bas-relief in which the volumetric glass components bring the light play to another level. This time, on a subject related to society and emigration. After making other works on topics of society and culture, my attention returned and remained dedicated to quantum mechanics, cosmology, and philosophy of science.

Danielle Chapleau est détentrice d’un doctorat sur mesure en arts visuels et arts de la scène (PhD). Après une première carrière de géographe et de géomorphologue, elle a complété un cursus académique en arts visuels, menant de front praxis, recherche et assistanat en enseignement des arts. Ayant à son actif plusieurs expositions individuelles au Québec et au Mexique, elle a participé à des expositions collectives en Europe (Belgique, Espagne, France, Hollande, Italie). Récipiendaire de plusieurs bourses, prix et mentions, elle a notamment bénéficié de la Bourse d’Études supérieures du Conseil national de la recherche en sciences humaines du Canada. Un séjour prolongé au Centro nacional de las Artes (CENART) à México et de nombreuses résidences subséquentes au Mexique ont singularisé sa pratique en arts visuels. Régulièrement associées aux arts scéniques, ses propositions artistiques naissent le plus souvent dans des contextes interdisciplinaires. Janvier 2022

ULO est une artiste multidisciplinaire (musique, chant, arts visuels et multimédias) originaire du Canada. Elle détient un baccalauréat en beaux-arts et musique de l’Université Concordia. Ayant étudié les arts visuels, la musique et le chant pendant plusieurs années, la démarche artistique d’ULO a convergé vers ces deux pratiques. D’abord sur la scène, ensuite, en studio pour composer et enfin dans le monde des arts visuels et numériques.

Jennifer Laoun-Rubenstein est titulaire d’un baccalauréat en beaux-arts, majeure en peinture et dessin, de l’Université Concordia. Elle s’exprime à travers la peinture, le dessin, et la sculpture, en passant par les arts de la fibre, les pratiques artisanales, et la création littéraire.

Ceprano est né à Providence, Rhode Island, 1947; déménager à Ottawa, Canada en 1978. Réside à Gatineau, Québec, depuis 1998. Sculpteur, peintre, photographe, artiste public. Contrat annuel depuis 2000, par le gouvernement fédéral du Canada pour l'art public temporel 'in situ' au parc des rapides Remic, Ottawa.

Artiste interdisciplinaire, José Dupuis s'intéresse aux mécanismes de la psyché dans la construction de la représentation du corps et du féminin.

Artiste sculpteure, peintre et dessin avec une touche d'humour et le sens de la bande dessinée.

Lyse Marsan compte plus de 40 ans de recherche picturale. Coloriste, elle a recours à la symbolique pour exprimer ses environnements dynamiques d’où émergent des animaux fantastiques, personnages ou grandes taches de couleur. Elle étudie d’abord en ateliers privés puis en institutions publiques avant de parfaire ses connaissances dans plusieurs pays d’Europe. La France reconnaît la qualité de son travail en lui accordant en 2000 la médaille d’or du Mérite et dévouement français au titre des arts. Elle est membre de plusieurs organismes provinciaux, nationaux et internationaux.

L’artiste Marie-Josée Lebel est originaire de Trois-Rivières, elle réside actuellement dans la municipalité de Brébeuf dans les Laurentides. Elle a fait ses études au baccalauréat spécialisé en enseignement des arts plastiques à l’UQTR et à la maîtrise en muséologie à l’UQAM. Au cours des années la pratique enseignante a pris une large part de son travail. Elle a aussi plusieurs expériences en muséologie, commissariat et médiation culturelle. L’artiste se consacre actuellement aux techniques de la gravure.

NathB photographe (Nathalie Bergeron) est une photographe professionnelle et intervenante sociale reconnue pour ses projets de petites et de grandes envergures où l’humain est au cœur de ses créations et réalisations. Diplômée en photographie au Cégep du Vieux Montréal en 1993, elle a obtenu un baccalauréat ès arts de l’UQAM en 2002 (certificats en perfectionnement de gestion, intervention psychosociale et immigration et relations interethniques) ainsi qu’une AEC en coopération internationale. Graduée au programme de 2è cycle de l'UQTR en interprétation et médiation culturelle à l'automne 2020, elle est en train de compléter le programme de 2è cycle en Gestion de projet de l'UQTR.

Mes modèles sont mis en scène dans des scénarios que je construis pour raconter des histoires à travers des photographies figuratives; pour finalement immortaliser mes modèles en tant qu'œuvres d'art