Biographie Michel Dufresne Artiste - Sculpteur Tout au long de sa pratique en design et en urbanisme, Michel Dufresne s’est intéressé à l’Art et à son intégration dans l’espace public. Depuis quelques années, il se consacre à temps plein à son travail artistique en sculpture. Il est doté d’une formation au Cegep en Arts Plastiques. Il a complété sa formation en sculpture à l’Atelier SKÜLPT 303 et au Centre des Arts visuels de Westmount. Il est fortement inspiré par le travail d’artistes canadiens et internationaux de l’après-guerre, tels que Yves Trudeau, Robert Roussil, Barbara Hepworth, Arp et Noguchi, pour n’en nommer que quelques-uns. Sa recherche artistique est inspirée par les formes morphologiques présentes dans l’environnement naturel et/ou transformé par l’homme : Les galets et les pierres polis par les torrents des rivières et leurs formes aléatoires de même que les carrières et l’amoncellement de pierres dans ces lieux, influencent fortement son travail en sculpture. Il a participé à plusieurs expositions de Groupe et de résidences (Sicile). Il est membre de plusieurs associations, telles que : • Conseil de la Sculpture du Québec (CSQ), Membre Associé, depuis janvier 2024 • Association des Sculpteurs sur pierre (ASPM), Membre professionnel depuis décembre 2023 • Société des Sculpteurs du Canada (SSC), Membre professionnel depuis novembre 2023

Native de Montréal, j'ai déménagé en 2004 dans la région des Cantons-de-l'Est. J'ai la chance de vivre dans un magnifique environnement naturel. Elle m'offre généreusement une quantité infinie de matières organiques que j'utilise dans mes explorations. En travaillant avec les matériaux, j'ai trouvé ma façon de converser avec la nature. Mon travail explorateur est de l'ordre plus de la magie que de l'art. C'est une heureuse alchimie!

Diplômé en art et en histoire de l’université de Trois-Rivières. Je me consacre aux arts depuis les 3 dernière années. Jonglant entre représentation et interprétation, je m’exprime à travers plusieurs médium.

Je suis originaire d’Argentine. Je quitte mon pays à cause de la situation politique difficile qui y prévaut dans les années 80 pour m’installer à Montréal. Je fais des études en Sciences sociales et en Arts visuels à l’UQÀM. Après avoir travaillé dans le domaine de la bijouterie, je me donne un nouveau défi : la mosaïque, un médium qui me permet d’exprimer ma créativité et d’apprivoiser la lumière sous toutes ses formes. Depuis, je crée des pièces inspirées de différentes thématiques qui me tiennent à cœur, à savoir les femmes et leur situation sociopolitique ainsi que l’environnement et l'imagerie infantile. Ma pratique artistique s’articule autour des notions de lumière et de transparence. J’emploie le verre de manière non traditionnelle pour créer des mosaïques qui se présentent comme des tableaux lumineux. Dans la lignée de l’artiste Eric Wesselow (1911-1998), verrier et aquarelliste, je crée des tableaux à l’aide de fines lamelles et d’éclats de verre. Leur superposition ajoute ainsi des textures et captent la lumière. À travers la transparence du verre se révèle l’image. Ainsi l’œuvre se dévoile.

Mes modèles sont mis en scène dans des scénarios que je construis pour raconter des histoires à travers des photographies figuratives; pour finalement immortaliser mes modèles en tant qu'œuvres d'art

C’est l’art qui lui permet de s’exprimer et survivre. À la suite d’une rechute dépressive, l’esprit créatif prend le dessus. Il délaisse une carrière d’ingénieur pour se consacrer à une nouvelle profession de designer d’intérieur. Durant la pandémie de COVID-19, le désir de créer étant trop fort, il s’inscrit au certificat en arts visuels à l’Université de Sherbrooke avec l’ambition de devenir artiste professionnel en intégrant à sa pratique ses connaissances en ingénierie et architecture.

ArtsnTipsy creates beautiful handmade decorative and wearable art pieces from Concrete or Jesmonite.

Paris, 25 décembre 1962. Performance Solo, Ensuite, après un parcours d'entrepreneur dans le monde des médias (minitel, Internet, vidéo, etc..) de plus de 25 ans, le souhait de faire autre chose et de découvrir de nouvelles lignes d'horizon me poussent vers une activité artistique. Éternel autodidacte et inconditionnel "touche à tout", la soif de connaitre et comprendre le monde qui m'entoure font de moi un passionné.

Yolande Lessard est calligraphe professionnelle et enseignante. Elle utilise des plumes métalliques, des pinceaux, comme outils de base, de l’encre, de l’aquarelle et de la gouache comme medium ainsi que des supports d’écriture variés pour créer des oeuvres uniques. Depuis 2017, elle est calligraphe pour l’Autorité héraldique du Canada, à Rideau Hall.