Artiste multidisciplinaire, Caroline Fillion est originaire de Saguenay. Sa pratique conceptuelle repose sur des conjonctions symboliques ou des métaphores questionnant, détournant ou transgressant les postulats traditionnels du milieu de l'art. Une réflexion tempérée dans un absurde sérieux, sur les méthodes de légitimation de l'Art à travers ses institutions et sur le rapport entre l'œuvre, l'artiste et le commentaire qui les précède. Elle est titulaire d'une maîtrise en arts visuels de l'Université du Québec à Chicoutimi, d'un diplôme d'études supérieur en gestion des organismes culturels de HEC Montréal et d'un baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l'Université du Québec à Montréal. Boursière au Conseil des arts du Canada et au Conseil des arts et lettres du Québec, elle a participé à plusieurs expositions régionales, nationales et internationales.

Née à Ottawa au Canada d'une mère anichinabée et d'un père français, Caroline Monnet vit et travaille à Montréal. Après des études en sociologie et communication à l’université d’Ottawa et de Grenade, elle s’engage dans une pratique tournée vers les arts visuels et le cinéma. Son travail est régulièrement présenté à l’international et se retrouve également dans de grandes collections muséales. Caroline Monnet utilise les arts visuels et les nouveaux médias pour aborder les questions complexes relatives à l'identité des Premières Nations et à la pluralité culturelle. Son travail interroge les héritages du colonialisme et en revisite les systèmes par la réintroduction de pratiques autochtones. L’artiste s’est notamment fait connaitre pour ses créations aux formes hybrides, réalisées avec des matériaux industriels et mariant le langage des cultures visuelles populaires et traditionnelles aux figures de la peinture moderne abstraite.

Artiste multidisciplinaire, ma carrière se constitue d’une quinzaine d’expositions collectives et personnelles en Belgique, au Québec et aux États-Unis. J’ai obtenu une maîtrise en photographie à la Cambre à Bruxelles en 1998 où j’ai réalisé plusieurs installations photographiques, vidéographiques et filmiques. En concomitance, j’ai été programmatrice de films féministes mettant en avant la communauté LGBTQ. Au Québec, je me suis investie à titre de consultante, coordonnatrice, initiatrice de projets et d’échanges culturels. Depuis 2019, je réalise une maîtrise en arts visuels et médiatiques à l’UQAM qui ancre ma pratique dans le cinéma documentaire, les arts sonores et numériques.

Nick Ruxandu est photographe professionnel et vidéaste,  diplômé en photographie commerciale du College Dawson de Montréal. Il offre des services photo et vidéo aux particuliers et aux entreprises.

Catherine Baril vît et travaille à Québec et est détentrice d’un baccalauréat en arts visuels et médiatiques obtenu l’Université du Québec à Montréal. Elle a participé à plusieurs expositions collectives, entre autres à Espace Projet, Engramme, la Maison de la culture Art-Image et Espace Odyssée de Gatineau. L’artiste a aussi été finaliste au concours d’œuvres d’art de la Ville de Québec. Elle a également eu sa première exposition solo Percer le sublime au Cercle Lab-Vivant. L’artiste a été invitée pour faire partie de la 9 ième éditions de Manif d’arts, présenté à l’Espace Parenthèses. En 2023, elle a réalisée sa première résidence de création à la MMAQ, en céramique. Bientôt, elle présentera son premier commissariat à la Villa Bagatelle, présentant le travail de 12 artistes travaillant la céramique. En novembre 2024, elle aura une résidence à la Charpente des fauves. En 2025, elle présenter ces vidéos d’arts sur la Façade du même lieu. Elle est représenté par la Galerie Lewis où ont y retrouve des pièces en céramique, textile et paillettes. Ces médiums de prédilection sont le textile, la céramique, l'aquarelle, le dessin et les nouveaux médiums numériques

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Catherine Rondeau est une artiste photographe, vidéaste et auteure basée en Mauricie. Ses recherches l’amènent à développer, au moyen de la manipulation numérique des images, un langage visuel à la fois intimiste et onirique.

Artiste multidisciplinaire dont la démarche inclut la création numérique d'images fixes et en mouvement, le texte et la réalisation d'oeuvres ayant une préoccupation écologique à partir de procédés traditionnels.

Christiane est née en avril 1961, à Montréal. Créative depuis sa tendre enfance, elle se dirige plutôt vers une carrière en tant que gestionnaire pour des entreprises spécialisées dans le domaine du transport. Plusieurs années plus tard, elle fait un retour marqué dans les arts et entreprend une deuxième carrière dans le domaine du design et des arts visuels. Récipiendaire d’un prix d’excellence et plusieurs marques de reconnaissance de la part de ses pairs, Christiane ajoute des expositions de groupe et solo à son curriculum. Engagée, elle participe activement au développement et à la croissance de la peinture aquarelle au Québec. Elle est membre du conseil d’administration du regroupement international d’aquarelle du Canada (IWS) et la représentante officielle pour le territoire du Québec. Elle fut vice-présidente d’une association locale de Granby pendant deux années consécutives ou elle mit sur pied un projet de développement et un nouveau système de recrutement pour élargir le cercle d’aquarelliste dans la région. Aujourd’hui, Christiane travaille à temps complet dans le développement de sa carrière artistique et partage sa passion avec l’enseignement de groupe et en solo.

Tout au long de son parcours, Christiane Litalien s’est bâti une réputation en tant qu’illustratrice, graphiste et formatrice, tout en poursuivant une pratique en arts visuels. Au fil des ans, elle laisse éclore un style vibrant, où l’influence de la nature occupe une place prépondérante.

Artiste multidisciplinaire (peinture, photographie, dessin)