Kelly Davis (b. Vancouver, British Columbia) is a Montreal-based visual artist working in abstract oil painting and sculptural ceramics. She uses these mediums to explore themes of mysticism and immanence through referencing extra-sensory perception of the more-than-human world within interior and exterior space. Her background in extended technique voice and experimental performance informs her working methods which rely heavily on improvisation and deep listening techniques.

Lateef Martin is a multi-disciplinary artist, from writing, music production, voiceovers, dance, cosplay and fabrication. At the core of it, he is an illustrator with a taste for video games, comics, sci-fi and 80s Saturday morning cartoons.

Marie-Douce St-Jacques est une artiste multidisciplinaire de Montréal. Elle dirige la petite maison d’édition Le laps, consacrée aux écrits d’artistes, et fait partie du duo musical Le fruit vert.

Melsa Montagne a obtenu son diplôme en arts visuels en 1998 au Cégep de Montmorency. En 2008, elle a décidé de se consacrer à temps plein à sa pratique artistique. Animée par la nécessité de créer Melsa a déjà derrière elle une somme de réalisations impressionnante. Melsa est très active sur la scène montréalaise et participe à de nombreuses expositions, festivals, projets collectifs, murales extérieures, encans et concours d'art public.

Le parcours artistique de Nancy Guilmette est caractérisé par une approche humaine centrée sur l’impact de l’œuvre dans le quotidien des gens. Les installations éphémères misent sur la brève temporalité d’une œuvre et le contraste entre le lieu d’exposition et la vivacité de la nature. Pour un instant, changer complètement le paysage, puis plier bagage.

Nicole Panneton, artiste interdisciplinaire. Dans l’être ici maintenant, elle glisse d'une pratique à l'autre librement sans s'identifier à une discipline en particulier. Performance et déambulation, dessin, photographie, vidéo, arts textiles et écriture se rejoignent et s’enchevêtrent avec fluidité. Une manière de penser et partager l’art au quotidien. Elle obtient un diplôme en arts visuels de l’université Concordia en 1987. Elle a participé à des expositions individuelles et collectives au Québec, au Canada, au Mexique, en Argentine, en France, en Suisse, en Belgique et en Bulgarie. Dans les années 2000, une démarche en exploration de la voix et en art performance transforme sa pratique vers une pratique vivante, malléable et mouvante. Depuis, ses diverses pratiques sont réunies, entre autres, pour réaliser des publications à compte d’autrice et des vidéos pour relater certaines de ses expériences de vie ou donner un souffle nouveau à ses performances. www.nicolepanneton.com

Artiste plasticienne, chorégraphe et vidéaste.

Né à Montréal, Québec, Pascal Foisy est un peintre et dessinateur ayant œuvré dans plusieurs disciplines artistiques tels la murale, l’art visuel et l’illustration. Son langage esthétique est un amalgame d’inspiration de tout genre. Jouant avec les codes du monde visuel, passant de notion abstraite à la figuration, de l’expérimentation à l’affirmation, du lumineux à l’obscur, il navigue à travers différents univers. En 2017, il gradue de l’Université Concordia (BFA Painting and Drawing) où il remporte à son entrée en 2013 the Concordia Golf Classic Scholarship Award. En 2018, lors de sa deuxième participation à Mtl en Arts, il gagne le grand prix du Festival. Pascal continue son parcours avec la même curiosité dans une volonté de recherche narrative aux libertés vastes et assumées.

I am a visual art educator, community organizer and early stage art critic, enthusiast and artist interviewer. In my artistic community life, I value critical research and dialog around radical, transformative and anti-institutional art practices. Criticality in relation to ideas of "authentic portraiture," personal storytelling, and how self expression represents itself in image portraiture remain ongoing themes within my photographic practice. In my research and teaching practice, I focus on commodity culture in relation to representational artwork, the importance of slowness, failure and privacy in our creative processes, the negotiation and power of relationships and relational presence in one's art practice and what it means to make art within the scarcity based crisis of global capitalism.

Paul Litherland est un artiste visuel travaillant principalement avec la photographie et la vidéo. Il travaille avec de nombreux artistes dans son rôle de spécialiste de la documentation et produit des œuvres d'art liées à cela et à son expérience en tant que parachutiste. Maintenant dans sa 39e année de saut d'avions, il a accumulé plus de 2250 sauts, dont plus de 500 sauts Wingsuit et 35 sauts de BASE.