IMG_1457_edited.jpg Biographie Tournicoti Tournicota? 1968. Naissance un beau 4 juillet, à Perpignan, sol de la Catalogne du Nord, France. Au pied du Canigou, les pieds dans la Mediterranée. ​1978. Enfance heureuse, oui. 1988. Arrivé au Québec. 1998. Pas mal de temps au Mexique. ​2008.Retour à plus de musique. 2018. Évidence d'une découverte. ​La peinture.

Claire Lemay est né à Fortierville. Elle vit et travaille à Longueuil. En 1992, elle a cofondé Zocalo un centre d'artiste autogéré dans cette Ville. Elle expose régulièrement ici au pays et dans de nombreux pays à l'étranger.

Écrivaine et poète, membre du Cercle des poètes de la Montérégie

Born in Hamilton, Ontario, Colette Campbell-Moscrop is a transdisciplinary artist with a practice rooted in drawing and has lived in Montreal since 1986. In 2013, she returned to university to study visual arts at Concordia University. She completed her BFA (Studio Arts) in 2016 with Great Distinction. In addition to her current art practice, she is also involved in the artistic community of Montreal as a board member with the non-profit organization Art Cible.

Danielle Cadieux, artiste en arts d’impression, fusionne lumières et transparences pour créer des œuvres où la matière s’affirme dynamiquement. Formée en arts graphiques à Montréal et riche d'une carrière en design, elle explore la gravure avec une sensibilité unique, illustrant des livres d'artiste et perfectionnant sa technique. Ses œuvres, véritables états méditatifs, jouent sur la dualité matière-air et captivent par leur énergie spontanée. Danielle, en alchimiste de la couleur et de la forme, invite à une contemplation profonde, où chaque œuvre devient une définition visuelle de l’émotion.

Danielle Chapleau est détentrice d’un doctorat sur mesure en arts visuels et arts de la scène (PhD). Après une première carrière de géographe et de géomorphologue, elle a complété un cursus académique en arts visuels, menant de front praxis, recherche et assistanat en enseignement des arts. Ayant à son actif plusieurs expositions individuelles au Québec et au Mexique, elle a participé à des expositions collectives en Europe (Belgique, Espagne, France, Hollande, Italie). Récipiendaire de plusieurs bourses, prix et mentions, elle a notamment bénéficié de la Bourse d’Études supérieures du Conseil national de la recherche en sciences humaines du Canada. Un séjour prolongé au Centro nacional de las Artes (CENART) à México et de nombreuses résidences subséquentes au Mexique ont singularisé sa pratique en arts visuels. Régulièrement associées aux arts scéniques, ses propositions artistiques naissent le plus souvent dans des contextes interdisciplinaires. Janvier 2022

Denise HUDON entame sa carrière comme première femme à peindre des murales sur les édifices publics au Québec. Dans son œuvre, elle s’imprègne des événements, des cultures, fait se rencontrer les hommes et les traditions. Son talent provient de la narration de ses découvertes à travers sa relation étroite et sensuelle avec un environnement naturel, la terre, le végétal. Innovatrice dès le début de sa carrière dans sa conception du papier et de la céramique, elle représente le Québec en 1984 à l’exposition `'Arts show » à New York. Puis, elle résidera et exposera 23 ans entre l’Afrique et l’Asie, elle absorbera les techniques des potières et sera initiée par les teinturiers aux pigments naturels. Ces indices de civilisations lointaines, l’artiste va les retranscrire avec des disciplines contemporaines. L’artiste réside, expose en France, USA, Togo, Mali, Ghana, Pakistan, Cambodge, Indonésie et Bangladesh. Avec quelques musées et collections à son actif, en 2006, plusieurs œuvres sont sélectionnées et font partie de la collection du Ministère des Affaires Extérieures du Canada. En 2010, Denise Hudon revient en Amérique. C’est à New York, Montréal et Bonaventure dans plusieurs ateliers qu’elle s’ancre pour explorer et innover grâce à des techniques de transfert d’image. La poésie et la magie alchimiste de Denise Hudon nous font retrouver notre Québec à travers les âges et à travers ses subtiles impressions d’images et par ses émotions du végétal et du minéral aux sonorités traditionnelles.