Artiste mosaïste professionnelle, Adeline Benhammouda crée des pièces uniques qui émerge de son rapport au vivant, autant de la météo un jour de création, que de son rapport avec le monde dans sa vision globale. La transformation en assemblage harmonieux de tesselles brutes est son processus de création moteur. Du portrait à l'abstrait, son travail possède une touche personnelle qui évoque l'étonnement.

Artiste interdisciplinaire Agnès Riverincumule une cinquantaine d'expositions solos et collectives. Ses œuvres font parties de collections publiques et privées. Elle réalise plusieurs projets d’intégration des arts à l’architecture. Poète elle a publié trois recueils, Une île près de l'œil , Ce tremblement singulier et Une traversée à l’estime. Elle participe à de nombreuses lectures publiques, est invitée au festival International de poésie de Trois-Rivières, est boursière en 2010 pour une résidence d’écriture en France.

Natif de Montréal, vivant maintenant à Boucherville, Alain Daignault alias Daigno pratique les arts visuels depuis son très jeune âge. Son père, qui était artiste-peintre, l’a initié très tôt à la peinture et la sculpture.

Alexandr Vichnevski (Kiev, 1954) a été diplômé en arts visuels en Ukraine. Il a participé à des expositions individuelles et collectives dans différents pays, où ses œuvres se retrouvent dans des collections privées. Ses toiles, signées Alejandro, s’inspirent du réalisme magique et veulent illustrer le mystère et la nostalgie du tango et des vieux quartiers argentins, où il a vécu pendant dix ans. Ses oeuvres ont été sélectionnées pour produire le logo et les affiches officiels du Festival international de Tango de Montréal et de celui de Buenos Aires. On retrouve ses toiles dans une exposition permanente à la Compagnie de danse Tango Libre, à La Guilde Graphique, sur la rue des Artistes dans le Vieux-Montréal et sur la rue du Trésor dans le Vieux-Québec.

Riesbri est en troisième année en sculpture à l'Université Concordia, née au Paraguay, ayant grandi au Brésil et résidant maintenant à Montréal. Sa pratique combine le travail du bois, le moulage, le travail du métal, la céramique, la peinture et le design pour créer des dialogues uniques entre des éléments abstraits et formels. Bien que la sculpture soit son intérêt principal, elle est également peintre, une pratique fortement influencée par sa sculpture. Elle a exposé au Musée des maîtres et artisans du Québec, Capital Culture House, Atelier Galerie 2112 et à ADA X dans le cadre du festival Art Matters.

Née à Montréal et diplômée d’une maîtrise en travail social, l’artiste multidisciplinaire agence Art, action collective et santé holistique dans son travail. Depuis des études en art-thérapie (DESS), l’artiste s’intéresse à la découverte du féminin sacré en abordant une approche féministe et guidée par la puissance de l’imaginaire. S’étant impliquée dans plusieurs initiatives de style Street Art et de projets collectifs en art communautaire, l’artiste raconte un récit identitaire et trace une trame où humains, excentricité et couleurs se chevauchent.

Alexandre Berthiaume est un artiste multidisciplinaire originaire de Saint-Jean-sur-Richelieu, basé à Montréal et diplômé en architecture de l’université Laval. Une dualité créative caractérise ses champs d’activités. Il approche l’architecture, le design et le multimédia d’une main minimaliste, contemporaine et moderne. La recherche d’innovation, le respect des matériaux, l’intemporalité et la pérennité du résultat sont ses principales préoccupations. En revanche, ses travaux dans les domaines de la sculpture et de la photographie se penchent sur les notions d’histoire, de culture et de société. Il s’intéresse à la nostalgie et à la mémoire collective, plus particulièrement aux anomalies et incongruités de nos souvenirs et à leurs effets pervers sur la cohésion sociale. Un autre volet est se penche sur la relation entre les corps et leurs environnement. À la fragilité du corps mais aussi de sa résilience.

Alice Zerini-Le Reste est une artiste multidisciplinaire explorant principalement la céramique et le dessin. Elle termine présentement son baccalauréat en arts visuels à l’Université Concordia. Originaire de Montréal, son terrain de création est toutefois mobile et les résultats sont le fruit d’une rencontre engagée avec le paysage. Exerçant parallèlement le métier de matelot sur le Fleuve Saint-Laurent, territoire et mouvance sont parties prenantes de son travail. C’est sur la mer qu’elle retrouve cette rencontre entre le corps et le déplacement, y faisant émerger une connexion engagée au paysage tout en lenteur et en attente.

Mêlant disciplines scientifiques et artistiques dans son processus, elle scrute les différentes composantes de son environnement et explore l’expérience intangible des espaces traversés et habités au travers de différents mediums.