Né à Montréal, au Canada, il vit et travaille à Saint-Damien (Québec). Lessard est un peintre autodidacte depuis 1973, mais à plein temps depuis 2007. De formation universitaire en géologie de l’environnement, son appartenance aux sciences de la terre lui insuffle un désir de scruter l’univers à sa source. Ainsi guidé et interpellé par un langage pictural bien à lui, il se connecte donc formellement à la peinture, ainsi qu’à la sculpture. Il participe à plusieurs expositions solos et de groupe à Montréal et à travers le Québec. Ses oeuvres font partie de plusieurs collections privées et corporatives au Canada, en France et aux États-Unis.

Claude Rioux est un artiste peintre et sculpteur autodidacte, inspiré par la mythologie, l’art religieux et la spiritualité. Les symboles sont sa façon de prédilection pour s’exprimer. Si toutes les formes d'art l’intéressent, il se concentre surtout sur la sculpture, du miniature au monumental. Éclectique dans sa production, il élabore des œuvres avec plusieurs perspectives qui offrent aux spectateurs des lectures multiples. Le métal déployé, est le matériau qui l'inspire le plus. Il le modélise et l'utilise dans ses sculptures en transparence. La place de ces œuvres dans sa démarche s'insère par leur matériau éthéré, qui par leur jeu des ombrages, suggère une vision polysémique et invite l'observateur à s'élever.

Écrivaine et poète, membre du Cercle des poètes de la Montérégie

Bien qu’il ait fait des études en arts plastiques à l’Université du Québec à Trois-Rivières, Clément Côté se définit comme un autodidacte et possède à son actif plusieurs expositions individuelles et collectives. Impliqué dans le milieu artistique, il est tour à tour conférencier, animateur d’ateliers d’art dans les écoles, membre du conseil d’administration du Regroupement des artistes en arts visuels du Québec (RAAV), performeur lors de divers symposiums, comédien, auteur, compositeur, interprète.

Au carrefour du figuratif et de l’abstrait, les œuvres de PIBO prennent des formes parfois loufoques, souvent inattendues, toujours structurées. Espace épuré, ligne simple et couleurs franches ; les sculptures et murales de cet autodidacte expriment l’harmonie et la simplicité du mouvement. L’artiste est polyvalent. On trouve dans son univers des oeuvres de toutes dimensions. Il organise la matière – objets récupérés, transformés et associés à la matière brute telle l’acier, les pâtes-ciments et les tissus – pour qu’elle devienne un objet d’art dans sa plus simple expression, sans être minimaliste.

Les associations thématiques libres de Girard-Renard, où toute cohérence temporelle est niée, ouvrent ainsi des espaces de réflexion poétiques où satire et urgence s’enlacent un instant. Y sont négociés, entre autres, l’avenir écologique de la planète, la précarité des identités nationales ou de genre, l’absurdité des mesures d’austérité, grâce à l’élaboration de mondes imaginaires où les animaux, les licornes et les grandes figures historiques se côtoient pour discuter du futur, d’utopie et de liberté.