RÉSUMÉ BIOGRAPHIQUE Gilbert Drolet est un artiste peintre et sculpteur de Québec (Beauport). Depuis sa plus tendre enfance, Gilbert aime le dessin; dès 12-13 ans, il fréquente l’école des Beaux-Arts de Québec; il a eu comme professeur Jean-Paul Lemieux. Enseignant en éducation physique au secondaire (Externat Saint-Jean-Eudes) on lui confie, à mi-carrière, la direction des arts plastiques. Sa carrière d’artiste débute à la fin des années 1990 au moment où il découvre l’aquarelle, avec Mme Lisette Laliberté Mathieu. Puis, en 2007, il s’initie à la sculpture sur bois avec M. Gilles Grenier, sculpteur professionnel, du Centre artistique du Fargy de Beauport. En 2011, l’apprentissage du pastel sec, avec Mme Christiane Gagnon, pastelliste animalier, lui permet d’expérimenter un autre domaine artistique. Gilbert est un artiste figuratif. Ses thèmes préférés sont la nature, les animaux et insectes, les habitations et les souvenirs d’expéditions. Il aime aussi explorer le monde imaginaire avec son personnage GIBOU qui a vu le jour en 1969. En 1997, il débute ses expositions et participe à des salons et à des symposiums. Il se joint aux Ami(e)s de l’aquarelle en 2007, aux Artistes sur la route en 2011 et à l’Atelier d’aquarelle de Québec (AAQ) en 2018. Il a exposé, entre autres, aux endroits suivants : - à la Galerie de la Nouvelle-France, Sainte-Anne-de-Beaupré (2005) - à la Galerie l’Encadreur des Artistes, Québec, exposition solo (2010) - au Centre d’Art Saint-Laurent, Île d’Orléans (2011) - à la bibliothèque Jean-Luc Grondin, Stoneham (2013-2014) - à «l’Aquarelle entre deux eaux», exposition internationale conjointe de l’Atelier d’aquarelle de Québec (AAQ) et de la Société canadienne d’aquarelle (SCA), à Maizerets (2019). Il est récipiendaire du Prix d’Excellence 2018 du Fonds Normand Brunet. Son aquarelle «La maison Marcoux» de Beauport, fait partie de la collection privée de M. Christian Marcoux, Cry-sur-Armançon, en Bourgogne, France. Depuis 2020, il enseigne aux adultes au Centre artistique du Fargy (CAf), une école de sculpture sur bois. Septembre 2023

Diplôme en arts graphiques Cégep du Vieux-Montréal 1979. Cours AASSL st-léonard Montréal 2006 en sculpture Guy pierre

En 60 ans de carrière, Gilles Boisvert a présenté son travail dans plus de 200 expositions personnelles et collectives au Canada, aux États-Unis, et en Europe. Ses oeuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées de plusieurs pays, dont : Victoria and Albert Museum, Londres, Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, Musée d'Art contemporain de Montréal, Musée des beaux-arts de Montréal, Musée national des beaux-arts du Québec, Musée de Joliette et plusieurs autres. Parallèlement, il a réalisé une vingtaine d’oeuvres d'intégration à l'architecture au Canada et aux USA.

Ne à Verdun, il étudie les arts à l’école Mgr Richard dès l’âge de 14 ans. Il gagne trois bourses d’études. Il devient membre fondateur du Circuit des Arts. Il devient membre du comité du Centre Culturel de Magog. Il expose au circuit des arts de Georgeville .

Ginette Ash est native de Rouyn-Noranda et est devenue lévisienne en 1975, lorsqu'elle a commencé à enseigner les arts plastiques au niveau secondaire au Collège de Lévis. Elle est détentrice d'un baccalauréat en arts plastiques et en pédagogie qu'elle a obtenue à l'Université du Québec à Trois-Rivières (UQTR). À partir de 1993, elle enseigne les arts visuels au niveau collégial dans le programme «Communications visuelles» jusqu'en 2002 jusqu'à la fermeture du collégial par manque de clientèle. Elle est donc transférée au Collège Mérici à Québec où elle continuera à enseigner les arts visuels au niveau collégial I et II. Après de loyaux services et d'amour de la profession, elle prend sa retraite en 2009. Elle décide de reprendre ses pinceaux à temps plein, elle s'inscrit dans plusieurs associations artistiques et de participer à des expositions collectives et individuelles. «L'art est ma passion depuis mon enfance et dès mon adolescence, je savais qu'un jour je deviendrais artiste peintre. Mon vœu s'est exaucé et je continue toujours à produire. Les années 2020 et 2021 ont été plus difficiles car à cause de la pandémie de la COVID-19, les salles d'expositions, les galeries d'art étaient fermées et je me suis donc mise à publier mes œuvres sur les réseaux sociaux. Cela a permis d'avoir une plus grande visibilité. Mais depuis 2022, les expositions ont recommencé par chance et par bonheur.»

J'ai toujours été fascinée par les animaux et c'est sans surprise que je me suis spécialisée dans l'art animalier. Par mes oeuvres, je transmets ma passion pour la vie animale et sa préservation. Mon sujet préféré est l'oie domestique. Pourqu'oie"?

Très jeune je m’intéresse au dessin, les crayons de couleur me fascinent et traduisent mes émotions. L’écriture me libère et les tissus me servent de cocon. Toute mon enfance, j’ai baigné dans les couleurs des courtepointes de ma mère et me suis lovée dans les tissus. Cette femme sera mon grand modèle pour la finesse de son travail et ses recherches en couleurs. Au niveau secondaire on nous alloue un professeur d’art, une artiste professionnelle qui exposait à New York ; elle me donne mon envol et la clé du monde artistique. Dorénavant, je suis conquise par la création visuelle et ses moyens illimités…

Née en 1965 au nord du Lac-St-Jean, Signé Lambert/Ginette Lambert a grandi en proximité de la nature et a exploré plusieurs médiums, du modelage de glaise de ruisseau au dessin d’observation et la peinture à l’huile. Titulaire d'un baccalauréat en enseignement des arts et de l'art dramatique de l'Université Laval, elle enseigne en arts visuels au secondaire pendant plusieurs années. Devenue directrice d’école, le temps et la liberté d'esprit nécessaires à la création ont manqué pour développer sa passion mais les dernières années ont fait renaître chez elle la passion créatrice. Le choix du médium, le modelage tridimensionnel intégré à la peinture sur toile, sont une évidence. Elle développe cette technique abordée avec ses élèves et c’est près de 20 ans plus tard qu’elle s’y ouvre enfin personnellement et que son art se déploie avec passion. Artiste émergente au parcours atypique, elle présente ses œuvres en exposition individuelle ainsi qu’à divers événements artistiques collectifs.

Ginette Morneau a plus d’une vingtaine d’expositions individuelles à son actif partout au Canada. Elle a exposée aux États-Unis et en Europe, notamment à New York, en Belgique, en Espagne et en France. Elle c’est mérité plusieurs prix et mentions pour son travail. Ses œuvres font partie de collections canadiennes privées.

Introduction Créateur visuel Gino Carrier est actif depuis de nombreuses années sur la scène locale tout en poursuivant des activités internationales marquées par des événements d’envergure notamment six expositions au Mexique. Né à Rivière-à-Pierre, établi à Saint-Raymond-de-Portneuf, il a présenté plus d'une quarantaine d'expositions solo, à participé à plusieurs symposiums régionaux et a remporté de nombreuses distinctions. Membre de la Société du patrimoine de SaintRaymond 2014-2015, il représente les arts visuels au sein de l'organisme responsable de la première édition de la politique culturelle de la MRC de Portneuf. Études Tout au long de son enfance et de son adolescence, Gino Carrier a dessiné en s’inspirant et même reproduisant avec exactitude toutes sortes de tableaux ce qui lui a donné la capacité de travailler selon plusieurs styles. Si un portrait d’Ingres lui tombait sous la main, il le reproduisait. Même chose pour un Rubens, un Rembrandt, un Giotto ou un Riopelle. Même des calendriers ou étaient reproduits des tableaux de Murillo, de Michel Ange ou des paysages d’hiver lui ont servi de modèles. Au CEGEP Ahuntsic, Montréal, il s’est familiarisé avec diverses techniques comme la photo, la sérigraphie, la mise en page, la typographie accompagnatrice ou autonome ainsi que le contexte digital. Pendant les trois années du baccalauréat en design graphique de l'Université du Québec à Montréal, il a suivi des cours en illustration avec Michèle Lemieux et Pol Turgeon. L’immense talent de Michèle Lemieux, illustratrice célébrée dans le monde entier, lui a fait prendre conscience de la possibilité de maîtriser plusieurs techniques et de créer selon des styles inspirés de l’évolution historique. Parmi ses professeurs, se retrouvent aussi Armand Picard, sculpteur et Andrée Brochu, graveur. Deux professeurs invités ont remarqué son talent : Oscar Ríos, chilien, professeur de l’Universidad Diego Portales et Xavier Bermúdez, mexicain, directeur de la Bienal Internacional del Cartel en México (BICM) / Biennale internationale de l’affiche au Mexique. Oscar Ríos a reconnu son habileté exceptionnelle en dessin alors que Xavier Bermúdez l’a invité à participer à la BICM