FrançoisRené est né en 1981 à Terrebonne, ses champs d'expertise sont les arts visuels (peinture, sculpture, installation)

Depuis plus de 20 ans elle s’implique dans les Arts Visuels en tant qu’artiste professionnelle, qu’en tant qu’enseignante, en tant que membre du Fine Art Collective et depuis 2009 en tant qu’éditrice de sa propre maison d’éditions, les Éditions FrI, consacrée aux livres d’artistes.

Gabrielle Bolvari-Bergeron vit et travaille à Montréal. Détentrice d’un baccalauréat a UQAM en art visuel et médiatique

Artiste multidisciplinaire, elle travaille de nombreux médiums. Les arts visuels et les arts textiles sont ces principaux axes de création. Elle s'adonne également au Land Art et à la sculpture. La peinture, la photographie, la texture et les couleurs occupent une grande place dans ces réalisations. Elle s’intéresse particulièrement à l’observation du temps présent. Pour elle, l’art est important et représente quelques choses peu importe l’âge et la manière dont on regarde une œuvre. L’art nous fait vivre des émotions, elle nous emporte à l’intérieur de nous et nous fait découvrir des idées, des objets, des moments. Pour ouvrir notre esprit vers d’autres horizons.

Le collectif Viatour-Berthiaume a orienté sa pratique de la pièce unique vers la sculpture sur bois depuis plus de 25 ans. Diplômés de l’Université Concordia en arts visuels, Marie-Annick Viatour et Gaétan Berthiaume, animés par une passion commune du travail du bois, unissent très tôt leurs forces complémentaires pour travailler en duo dans leur atelier de Longueuil. Le duo a participé à plus d’une trentaine d’expositions solos et collectives dont plusieurs ont circulé à travers le Québec. Ses quatre expositions inspirées des textes de Michel Tremblay, Fred Pellerin, Kim Thúy et Boucar Diouf ont battu des records d’assistance et permis d’offrir de nombreuses médiations culturelles jeunesse et grand public. Le duo est plusieurs fois boursier du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts de Longueuil. Plusieurs de ses corpus sont accompagnés de vidéos dont Quand Boucar Diouf s’intègre au bois… et Création à quatre mains qui seront choisis pour faire partie de la programmation du Festival international du film sur l’art de Montréal en 2019 et 2021. Ses œuvres font partie de plusieurs collections privées et publiques, dont celles de la Bibliothèque Gaston-Miron Université Sorbonne-Nouvelle à Paris, du Musée des métiers d’art du Québec, du Musée POP et de la Ville de Longueuil.

Présentement doctorante au doctorat sur mesure en arts à l'UQTR. Sa recherche porte sur la perte de mémoire.

Anne-Marie Giroux vit et travaille à Montréal. Détentrice d'un baccalauréat en beaux-arts de l'université Concordia et récipiendaire de plusieurs bourses (Conseil des arts du Canada, Conseil des arts et des lettres du Québec, Office National du Film du Canada, Prim Centre d'Artistes), Anne-Marie Giroux est une artiste visuelle indépendante qui a travaillé une douzaine d’années dans la création d’œuvres chorégraphiques multidisciplinaires intégrant la danse contemporaine, la sculpture, l’image cinématographique et vidéographique ainsi que le son dans un même espace scénique, avant d’axer sa pratique sur les arts visuels. Sa démarche artistique se concentre sur la création de projets qui se manifestent à travers la relation qu'elle cherche à établir entre les pratiques de la peinture, de la sculpture et de l'installation. Elle utilise à la fois des médiums traditionnels ainsi que des matériaux trouvés ou issus de la récupération. Ses œuvres font partie de collections privées et publiques, notamment au MONA, Museum of New Art à Détroit. En 2019, elle est une des 52 finalistes, sélectionnés à travers le Canada, pour l’édition biennale du SALT SPRING NATIONAL ART PRIZE en Colombie-Britannique. Depuis 2013, elle participe à des expositions aux États-Unis, au Canada, en Suisse et en Corée du Sud. En 2021, elle est sélectionnée "Artist to Watch" par le magazine berlinois ARTCONNECT. En juillet 2022, elle présente sa première exposition individuelle internationale, intitulée FRAGMENTS, au CICA Museum en Corée du Sud.