L’artiste peint et encaustique des panneaux de contreplaqué de bois comme des boiseries précieuses, puis les perce et les brode d’éléments d’architecture classique, de joaillerie, d’ébénisterie et plus généralement d’ornementation.

Née dans la ville de Québec et vit à Laval. Je m'implique au sein de comité dans des centres d'arts pour artiste et je suis membre fondatrice du groupe QDCB. Parallèlement à ma carrière d'infirmière je poursuis mes études en art(certificat en créativité de l'UdeM et un baccalauréat en histoire de l'art avec une mineure en arts plastiques. j'ai à mon actif plusieurs expositions et événements. J'obtiens des prix et mentions. Certaines de mes oeuvres sont publiés et depuis 2011 je m'aventure à exposer hors frontières(Solo è Vienne, collectif à New-York).

Acquisition du Fond National d’Art Contemporain, Paris Berlin, Blicke. Rétrospective 20 ans du « Künslerförderung », exposition collective, publication. Commande Künstlerförderung, collection de l’Etat de Berlin Prix Photo « Reinhart Wolf », Hambourg Publication et exposition asociées au Reinhart Wolf FotoPreis Exposition collective au Museum für Kunst und Gewerbe, Hambourg

Maude Girard est une artiste adisciplinaire qui réside à Ktinékétolékouac (Sherbrooke). Elle détient un baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l’Université du Québec à Montréal (2022). Présentement, elle termine une maitrise en arts visuels et médiatiques à l’UQAM. Son travail a été diffusé dans plusieurs expositions collectives à Montréal dont à la Galerie de l’UQAM (2022), à l’Écomusée du fier monde (2022 et 2024) et artch (2024).

« L’art est une liberté d’expression, c’est le chef-d’oeuvre d’une fusion entre la conscience et l’innocence, une frontière entre l’inconnu et l’absolu » — Mélanie Poirier

D’œuvres en œuvres, elle a commencé une carrière artistique autodidacte en 1966 ce qui marqua le premier jalon d’une carrière prolifique et elle est toujours fidèle à ce besoin de créer. Jadis ses tableaux étaient inspirés entièrement de la nature et de ses beautés. Dès son très jeune âge, elle participait à des expositions publiques. Elle fut interpellée à se former dans le domaine des arts et Mireille a plusieurs intérêts comme en fait foi son parcours académique. Elle a à son actif plusieurs expositions solos et collectifs de 1967 à 2024. Le 24 juillet en 2016, à l’occasion du 100 ième anniversaire de Chandler, elle a reçu un Prix honorifique pour son implication et ses réalisations hors région. Elle fut nommer trois fois pour faire partie d’un jury dans des Symposiums et elle a siégé sur différents conseils d’administrations artistiques de ceux-ci. « Mon esprit est en constant changement car je peins ce que je vie. »

Nancy Landreville est une artiste québécoise multidisciplinaire diplômée en techniques des métiers du verre, Espace VERRE et Diplômée de l’Université du Québec à Montréal en communication. Ella a étudiée la sémiotique à l’Université de Bologne et elle est photographe, peintre et sculpteur. En plus de son travail de photo-journaliste, elle a présentée ses oeuvres d’expressions avec divers collectifs artistiques en photographie dont CAPIC-Illustration Québec ainsi qu’en Verre à la Triennale d’excellence en métiers d’art du Salon des métiers d’arts.

Réparer, recoller, suturer, plâtrer, panser, cautériser, transfuser, soigner, guérir... Par des interventions minimalistes et processuelles sur la matière végétale, Nathalie Bandulet explore le thème de la fragilité de la nature humaine et de son environnement vital.

Diplômé en art et en histoire de l’université de Trois-Rivières. Je me consacre aux arts depuis les 3 dernière années. Jonglant entre représentation et interprétation, je m’exprime à travers plusieurs médium.

Artiste plasticienne, chorégraphe et vidéaste.

Patrick Beaulieu est artiste interdisciplinaire. Intrinsèquement liés à la question de la mobilité, ses projets établissent un rapport aux territoires, en abordant de façon empirique la question des frontières géographiques et sociales, mais aussi celles entre la réalité et la fiction. Intéressé par le voyage et son récit, il s’attarde à certains phénomènes insaisissables qui nous entourent (migratoires, météo-rologiques, spirituels…), et aux forces qui agissent en ceux-ci. Ses projets donnent lieu à un corpus d’oeuvres d’art visuel combinant installations, photographies, vidéos, sculptures, performances, interventions in-situ / in-socius et archives. Il conçoit depuis près d’une vingtaine d’années des excursions performatives réalisées avec l’accompagnement d’auteur.e.s, géographes, historien.n.e.s et philosophes. Il est représenté depuis 2006 par la Galerie Art Mur à Montréal. Ses oeuvres se retrouve dans des collections publiques et privées au Canada, aux États-Unis, en France et au Mexique. Il inscrit son travail dans l’espace public autant sous la forme d’interventions performatives poétiques et relationnelles, que sous la forme d’œuvres monumentales permanentes intégrées à l’architecture et à l’environnement. Il a réalisé à ce jour plus d'une vingtaine d'oeuvres d'art publique déployées au Québec et en France.

L'intention de Patrick est de se concentrer sur l'approche du photographe, celle qui lui permet d'aller au-delà de la surface des images qu'il crée. Patrick’s intent is to focus on the photographer’s approach, that which enables him to go beyond the surface of the images he creates.