Maude Girard est une artiste adisciplinaire qui réside à Ktinékétolékouac (Sherbrooke). Elle détient un baccalauréat en arts visuels et médiatiques de l’Université du Québec à Montréal (2022). Présentement, elle termine une maitrise en arts visuels et médiatiques à l’UQAM. Son travail a été diffusé dans plusieurs expositions collectives à Montréal dont à la Galerie de l’UQAM (2022), à l’Écomusée du fier monde (2022 et 2024) et artch (2024).

Maude Tapin est une artiste originaire de la grande région de Montréal où elle réside et pratique son art. Rêveuse de nature, elle adore découvrir de nouveaux endroits et s’imprégner de l’atmosphère des lieux pour les traduire dans son travail afin de les partager aux spectateurs. Elle s’investit corps et âme dans sa création en conjuguant réflexion et savoir-faire technique, tous deux affinés lors de son parcours académique. Elle articule sa démarche autour de l'idée d'évasion et d'identité en photographiant des lieux significatifs où se côtoient nature et paysages urbains. Après avoir immortalisé ces vues inspirantes, elle effectue un transfert d’image sur un support au choix (principalement de toile ou de bois) puis elle les réinterprète en les retouchant au dessin très détaillé.

Je suis un artiste peintre figuratif expressionniste originaire de Montréal. Je sui présentement candidat au doctorat en psychologie à l’université McGill, ce qui influence fortement ma pratique artistique. L’art s’apparente à mes études en psychologie puisqu’il s’agit pour moi d’un processus thérapeutique, et qui me permet de transposer ma recherche de l’esprit humain de façon visuelle. En tant qu’artiste autodidacte, j’ai peint et dessiné pour aussi longtemps que je puisse me rappeler.

Médéric Corbin est un artiste visuel de Montréal, territoire autochtone non cédé, investissant la peinture, la sculpture, l’impression et le dessin. Il se base sur des techniques traditionnelles et modernes afin d’élaborer ses œuvres. L’art est un moyen pour lui d’investiguer et de questionner la vie humaine. Il cultive les passions et exploite les sensations à des fins d’introspection et de partage.

Mélissa C Pettigrew vit et travaille à L’Isle-Verte. Elle détient un Baccalauréat interdisciplinaire en Arts de l'Université Laval (2021) et est candidate au programme court de 2e cycle en étude de la pratique artistique à l’Université du Québec à Rimouski (2023). Dans une approche multidisciplinaire (arts visuels et création littéraire), elle perpétue sa volonté de repenser la création artistique dans une perspective écologique.

Les émotions sont mon élan, le monde est mon terrain de jeu! J'explore au travers de nombreux médiums. Du dessin à la sculpture, j'adore la superposition de couleurs, de textures et de mots.

Je lis, j'écris, je peins et je photographie, le monde qui m'entoure m'impressionne et m'intrigue sans cesse. J'aime la vie, j'aime ressentir des émotions, même si elles sont tristes. Parce que ressentir, c'est être vivant et réel. Je veux que mon travail émeuve les gens, qu'il les aide à se sentir heureux mais pas seuls, tristes mais pas seuls, en colère mais pas seuls. Je veux que les gens s'identifient à mon art. J'aspire à démontrer ces émotions à travers mes différentes textures, mes schémas de couleurs et mes techniques artistiques.

L’observation de la nature en évolution est au centre de ma démarche artistique. Je m’intéresse aux traces qui marquent les étapes de sa transformation et qui semblent figer dans le temps ces états passagers pour mieux en saisir le sens et en proposer une vision poétique. Par la pratique de diverses techniques telles que la peinture, le moulage, le dessin et la sculpture, je réalise des compositions de formes inspirées de motifs créés entre autres par l’eau en mouvement, la cassure d’une vague, les empreintes laissées sur le sable à marée basse, ainsi que les écorces des arbres. Mon approche contemplative est constamment mue par mon intérêt pour la matière, l’exploration des matériaux et l’apprentissage de nouvelles techniques.