Réparer, recoller, suturer, plâtrer, panser, cautériser, transfuser, soigner, guérir... Par des interventions minimalistes et processuelles sur la matière végétale, Nathalie Bandulet explore le thème de la fragilité de la nature humaine et de son environnement vital.

I am a fully self-accepted bacterhuman, bioartist (BFA, Concordia University, Montreal, MFA University of Windsor, CA), and scientist (Ph.D. in plant science, UPMC, Paris, FR) named Nathalie Dubois Calero, and my works are a feminist act of reconciliation with my non (or too much?) human components. Microbes are the media I use in workshops, performances, videos, and object-making. My recent project, BacterHuman, focuses on the cutaneous microbiota (all the microorganisms living on and inside the skin) and the multifaceted relationships we have with it. This work includes Microidentidad (workshops and exhibition, ICA, Bacalar, Q.R., Mexico, 2020) Name:Nathalie Species: HomoBacter Insipiens (TTT Vienna, 2020 online), Queer and Biophilic Approach of the Cutaneous Microbiome (online workshop, ISEA, 2021), We are planets (hiflex workshop, HTLMlles festival, 2021), and Bodies of water about our microbiotal relationship with water (exhibition and video at Leamington Art Centre (LAC), Ontario, Canada, 2022) and Bacterhuman in son et lumiere (LAC, 2023, and TTT, Malta 2023). I have been invited to participate in the FEMeeting Sisterlabs panels and events in Toronto (March 23-28, 2024), where I performed BacterHuman and, with Cecilia Vilca, Mother Virus, a performative game. I am also collaborating with Ada Gogova (How to change wine in water?). I am a member of the Incubator Art Lab at the University of Windsor, Ontario, Canada.

Diplômé en art et en histoire de l’université de Trois-Rivières. Je me consacre aux arts depuis les 3 dernière années. Jonglant entre représentation et interprétation, je m’exprime à travers plusieurs médium.

1998 - BAC à l'Université des Beaux-Arts Georges-Enesco, Iasi, Roumanie. 2004 - Diplôme multimédia à l'Université de Montréal 2016 - Vacance en Art, Pincourt Quebec 2017 - l'ATIM Master Award 2018 - Global Art League Montreal – deuxième place 2019 - Gagnant TRACE , Conseil des arts et de la culture de Vaudreuil-Soulanges 2020 – Florence Biennale – Florence, Italie

Nicolas Nabonne est né en 1985 en France. Sensible aux causes sociales et environnementales avec une attirance vers le travail manuel, il se forme à l'Université du Québec à Montréal d'où il sort diplômé en 2011 d’une licence en Arts visuels. Il développe sa pratique artistique en parallèle de son emploi en tant que peintre scénique au sein de compagnies de production de décors de théâtre, de télévision et d’ingénierie du design. Son parcours professionnel a influencé en partie son approche pluridisciplinaire, notamment son intérêt pour l’installation et le choix des matériaux qu’il récupère et utilise dans son travail. Sa première exposition individuelle a été présentée dans une dizaine de lieux de diffusion au Canada tels que des Maisons de la culture, des institutions muséales publiques et des centres d'exposition municipaux. De retour en France en 2021, après 15 ans passés AU Québec, Nicolas est installé dans le Pays Sud Toulousain.

Nicole Panneton, artiste interdisciplinaire. Dans l’être ici maintenant, elle glisse d'une pratique à l'autre librement sans s'identifier à une discipline en particulier. Performance et déambulation, dessin, photographie, vidéo, arts textiles et écriture se rejoignent et s’enchevêtrent avec fluidité. Une manière de penser et partager l’art au quotidien. Elle obtient un diplôme en arts visuels de l’université Concordia en 1987. Elle a participé à des expositions individuelles et collectives au Québec, au Canada, au Mexique, en Argentine, en France, en Suisse, en Belgique et en Bulgarie. Dans les années 2000, une démarche en exploration de la voix et en art performance transforme sa pratique vers une pratique vivante, malléable et mouvante. Depuis, ses diverses pratiques sont réunies, entre autres, pour réaliser des publications à compte d’autrice et des vidéos pour relater certaines de ses expériences de vie ou donner un souffle nouveau à ses performances. www.nicolepanneton.com

J'ai étudié les arts graphiques à Montréal. À titre de professionnel dans le domaine du design et de la présentation visuelle, j'ai acquis de solides expériences me permettant de concevoir des mises en scène efficaces et de qualité. Ce bagage se reflète de façon tangible dans mes propositions artistiques. Ma démarche artistique se déploie en s’appuyant sur cette capacité à concevoir une exposition habitant pleinement l’espace.

Artiste plasticienne, chorégraphe et vidéaste.

Au cours des deux dernières décennies, Olivier Blouin a établi un style pictural singulier, associant habilement un sujet vernaculaire à une compréhension instinctive et sophistiquée de la couleur, de la forme et de la composition. Ainsi, il transforme l’ordinaire en images poétiques et distinctives, en fixe le sens.

Olivier Moisan Dufour est titulaire d’un baccalauréat et d’une maîtrise en arts visuels de l’École d’art de l’Université Laval. Il participe à plusieurs expositions collectives dont Peinture fraîche et nouvelle construction (2016 et 2019), Art Mûr, Montréal et des évènements d’art public dont Passages insolites à Québec (2019). Il a aussi réalisé plusieurs expositions solos dont Idée d’objet (2019) à la Galerie des Arts visuels de l’Université Laval, Inventaire (2019) à la galerie l’œuvre de l’autre à l’Université du Québec à Chicoutimi et Représenter (2020) avec Manif d’art.

Paméla Landry vit à Montréal et dans Chaudière-Appalaches. Elle est détentrice d'une maîtrise en Open Media de l'Université Concordia. Son travail a été présenté lors de nombreuses expositions individuelles, dont au Circa, art actuel et à la Galerie B-312 (Montréal), à Neutral Ground (Saskatchewan) et à la Richmond Art Gallery (Colombie-Britannique). Elle a participé à plusieurs expositions collectives au Canada et en Europe. Notons, entre autres, au Musée national des beaux-arts du Québec, à la Fondation Molinari et à la Maison de la culture Maisonneuve (Québec), à The New Gallery (Alberta), au g39 (Cardiff) et au Musée d'art moderne de Lille Métropole (France). En 2010, elle a réalisé une résidence à SPACE (Londres). Depuis 2011, elle siège au conseil d’administration de Est-Nord-Est résidence d’artistes de Saint-Jean-Port-Joli.