MissLady Rain est une femme profondément engagée dans le développement de rapports professionnels et interpersonnels.

Artiste plasticienne, chorégraphe et vidéaste.

Au cours des deux dernières décennies, Olivier Blouin a établi un style pictural singulier, associant habilement un sujet vernaculaire à une compréhension instinctive et sophistiquée de la couleur, de la forme et de la composition. Ainsi, il transforme l’ordinaire en images poétiques et distinctives, en fixe le sens.

La peinture de F.A.P KO, Artiste autodidacte, se caractérise par les notions de mouvement et de mélange de couleurs qui marque notre force et notre fragilité. Sensible à la beauté de la nature, de la femme et de l'amour.

Issu d’un parcours en cinéma, Pascal Normand se consacre aujourd'hui à la création et à la production de son oeuvre picturale. Au coeur de la nuit, il débusque la splendeur de paysages industriels ou encore de bijoux d’architecture patrimoniale. Un spleen qui ouvre à la création. La photographie nocturne amorce un processus où l’art numérique et le travail à l’aérosol restituent la valeur des lieux et donnent vie à une oeuvre originale. Son travail suscite aisément l’intérêt et sa signature inspire aujourd’hui l’imaginaire urbain montréalais. Comme il continue d’explorer de nouveaux territoires, la surprise promet d’être au rendez-vous pour les années à venir.

Depuis 1999, Patrick Dionne et Miki Gingras réalisent des œuvres photographiques inspirées par des questions sociales, politiques et culturelles. Tels des anthropologues visuels, ils explorent la relation entre les individus et leur environnement. Ils utilisent le photomontage, les techniques d'animation et la vidéo pour créer des univers subjectifs qui oscille entre le documentaire et la fiction. Leurs créations artistiques favorisent le dialogue entre les traditions culturelles du Nord et du Sud des Amériques. YULÍ est leur premier film d’animation, il a gagné le prix du meilleur film expérimental en France, au Portugal, en Espagne, en Colombie au Mexique, aux États Unis et au Canada. Ils créent des œuvres publiques et des murales photographiques. Ils ont reçu des bourses du Conseil des arts du Canada, Québec et Montréal, réalisé des expositions, résidences d’artistes et participé à des festivals au Canada, en Amérique Latine, en Europe et en Asie.

L'intention de Patrick est de se concentrer sur l'approche du photographe, celle qui lui permet d'aller au-delà de la surface des images qu'il crée. Patrick’s intent is to focus on the photographer’s approach, that which enables him to go beyond the surface of the images he creates.

Paul Brunet vit et travaille à Québec. Détenteur d’un baccalauréat et d’une maîtrise en arts visuels de l’Université Laval, il se consacre principalement aux pratiques picturales, ainsi qu’à explorer et définir la notion de peinture-installation. Depuis quinze ans, l’artiste a exposé son travail dans des foires à Vancouver, Chicago et Toronto, ainsi que dans de multiples centres d’artistes, galeries et lieux alternatifs au Québec. Ses œuvres font partie de plusieurs collections particulières au Canada et aux États-Unis.

Born in Toronto in 1961, Paul is 2023 Canada Council for the Arts grant recipient as a multidisciplinary artist for his project - Trudge.

L’artiste et photographe Paul Emile Rioux vit à Montréal, au Canada. Pionnier en art numérique, il s’intéresse très tôt aux nouvelles technologies et met à contribution son expertise en photographie pour développer des matrices virtuelles d’où il tire ses images. Ses œuvres proposent des univers à la frontière de l’abstraction et du figuratif. Ces projections dynamisent le regard, l’invitant à déterminer si ce qu’il voit appartient au réel ou à l’imaginaire. Par son approche singulière, Paul-Émile Rioux est l’un des artistes les plus novateurs en matière de créations numériques et l’un des rares créateurs à conjuguer avec autant d’acuité recherche esthétique et posture critique. Qu’ils traduisent une urbanité dantesque ou l’horizon infini d’un océan turquoise, ces panoramas grandioses offrent une vision dystopique du monde. Ils interrogent notre attitude à l’égard de l’environnement et de l’avenir. ​

L’approche de Pierre Cavale est celle d’un « raconteur ». Acteur de formation, c’est à ce titre qu’il a d’abord déployé ses ailes d’artiste avant d’ouvrir ses sentiers comme auteur, compositeur, cinéaste, photographe et artiste numérique. Riche d’un parcours de plus quarante années, il conçoit aujourd’hui des projets en arts visuels qui intègrent l’ensemble de ses pratiques.