a venir

Que ce soit par le médium de la musique ou de l’image, les oeuvres de Félix-Antoine Morin participent à une démarche globale dont le principe esthétique explore le concept de facture poétique. En transfigurant la réalité par des jeux de déplacement vers le fictif et l’abstrait, ses créations révèlent un lyrisme qui résulte d’une multitude d’étapes d’écriture, de transformation et de mutation du réel vers de nouvelles images perceptives visuelles et sonores. Son domaine de travail s’étend sur une vaste gamme de médiums dont la composition musicale électroacoustique, l’art vidéo, le dessin de partitions graphiques, la photographie, la conception d’installations immersives et les nouveaux médias.

Florence-Ariel Tremblay est une artiste originaire de Chicoutimi, établie à Tio'tia:ke / Montréal depuis 2010. Initiée à la sérigraphie durant ses études en design graphique au Cégep du Vieux-Montréal (2008), elle a développé ses connaissances des arts d’impression, de la céramique et de la photographie durant son BFA à l’Université Concordia (majeure en Print Media, 2019).

Suite à de nombreuses études universitaires en arts, informatique, communication et littérature, MALO poursuit sa recherche artistique sur l'être humain actif amorcée il y a plus de 40 ans. Membre de plusieurs associations professionnelles, son répertoire élargi continu de faire l’objet d’expositions, d’honneurs, d’articles de journaux et d’insertions en livres d’art tant au Québec qu’à l’International.

France Quirion est une photographe et une artiste multidisciplinaire qui vit à Saint-Benoît-Labre en Beauce. Les arts et la beauté ont toujours eu un fort attrait sur elle. Derrière son Asahi Pentax alors qu’elle était au secondaire, le monde des arts visuels s’ouvre à elle.

Marin déploie une photographie réfléchie et sensuelle. Avec ses INSTALLATIONS, sa démarche est poly sensorielle pour atteindre le visiteur de manière globale. Avec À LA MANIÈRE DE MARIN, il rend hommage aux grands peintres québécois, entre autres, Borduas, Leduc, Bonet. Avec L'ESPRIT DES LIEUX, il met en abyme un lieu culturel pour inviter le visiteur à le redécouvrir. Avec REPHOTOGRAPHIER VOTRE VILLE, il refait des photos centenaires pour permettre au citoyen de découvrir et de juger l'évolution historique de sa ville : architecture, moyens de transport, paysage, mode de vie. Chaque exposition est l'occasion d'une recherche pour intégrer le visiteur à l'expérience. Après tout, l'art est un phénomène social!

Photographe professionnel depuis 1983 à Saint-Hyacinthe, il est autant passionné par la prise de vues en extérieur et en studio. Artiste numérique depuis 2002 grâce à l’infini possibilité des calques de Photoshop. Après des études aux collégiales au CEGEP de Matane et du Vieux Montréal en photographie artistique et commerciale, il développe son cheminement artistique par l'expérimentation personnelle. Inspiré de plusieurs voyages photographiques en Europe et en Amérique, il expérimente la photographie urbaine par ses réflexions et ses luminescences, ainsi que le paysage et la nature, puis participe à plusieurs expositions collectives sur ce thème. Résolument interpellé par l’environnement, il réalise une exposition sur le thème de l’herbier, de l’environnement et de la beauté de la nature par les détails des foliacés de proximités. Dernièrement, il ajoute une touche colorée à l’aide de l’encre à l’alcool sur ses photographies en noir et blanc. Me considérant comme un libre-penseur sans contrainte, je me permets de laisser aller mon imaginaire ou la lumière me mène, même si elle me dirige à contre-courant.

Je vais voir de près, le regard porte sur des réalités à la fois parallèles et intrinsèques. L’approche en plan domine et la qualité graphique, proche de l’abstrait, ouvre bien des perspectives.