Diplômé des Beaux-arts en France, Philippe Poullaouec-Gonidec (professeur émérite de l’Université de Montréal) est artiste plasticien de l’environnement qui vit entre Montréal et Rimouski. Parallèlement à sa carrière de recherche-création en architecture et design, il a mené pendant près de 30 ans une carrière artistique autour de prestations créatives en art du paysage (installations paysagères, jardins expérimentaux, LandArt, etc.) au Canada et à l’étranger. Sa production picturale actuelle qui s’apparente à l’art concret, interpelle l’artialisation du paysage et des corps, les sujets d’une figuration narrative.

à venir

Romain Jean-Jacques est un artiste visuel qui explore le rapport territoire-sacré à travers la picturalité, l'animation 3D et les textures sonores. Né en 1989 il est originaire de l'île de la Réunion.

Roselyn Le Cours est détentrice d'une formation multidisciplinaire et a œuvré plus de 20 ans en technologies émergentes tout en poursuivant sa pratique en arts visuels.

Sébastien Michaud se consacre presque exclusivement au médium photographique dans des projets autant de types documentaires ou plus conceptuels. Son parcours est ponctué par des expositions au Rencontres de la Photographie en Gaspésie, au Festival Art Souterrain, Au Festival Zoom Saguenay et à l'Espace F notamment. Il a fait partie de plusieurs jury de sélection et de concours photographiques.

Serge Marchetta a obtenu un baccalauréat en arts visuels à l'Université du Québec à Montréal en 1995, après avoir travaillé pendant dix-huit ans à Postes Canada. Il a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives à Montréal, au Québec, en Europe et aux États-Unis. Il a participé à des résidences d'artistes en Europe et aux États-Unis et a reçu des bourses de la Fondation Ténot (France), du CALQ et de la Société de développement des entreprises culturelles du Québec. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées.

Sylvie Chartrand est une artiste multidisciplinaire qui vit et travaille à Montréal. Elle détient un master 2 du Studio national des arts contemporains - Le Fresnoy (2002). Soutenue par Hexagram et le FRQSC, elle complète en 2018 un doctorat en études et pratiques des arts de l’Université du Québec à Montréal.

Après des années comme travailleuse culturelle (dont la direction du Centre SKOL 1993-1995), Cotton entame une pratique et une carrière comme artiste versée dans l’interdisciplinarité incluant la performance et l’art action, l’art contextuel, l’art relationnel, l’installation, le dessin et l’écriture. Ses projets s’accomplissent dans une esthétique de cordialité, de foisonnement, de fonte et d’union et leurs formes empruntent aux modes de la transmutation, de l’offrande ou de la collection. Son expérience somatique au quotidien, l’observation de ses propres histoires et actions, bref, le matériau biographique, reste une des matières principales manipulée et remaniée par sa pratique.

Tam Khoa Vu is an artist based in Tio'Tia:Ke / Montreal. His work challenges common representations and depictions of Vietnamese and Vietnamese-Canadian identity, while playfully opening up spaces of abundance, possibility, and nuance. Using various visual and digital art forms, his practice explores themes of production, manufacturing, power, representation, and identity through exploring the nuances of the “third space” of diasporic experience between Vietnam and Canada.