L’union entre l’observation de la réalité qui m’entoure et sa transposition dans le langage pictural, conjugué à la vision esthétique qui m’habite, représente mon intérêt artistique principal. Je qualifierais ma pratique de recherche esthétique permanente, prenant forme dans un réalisme expressif et poétique, parfois teinté de mélancolie.

L'Art est universel ! Telle est ma devise. Je suis passionné par la culture en général et les arts visuels en particulier. Je touche à la peinture, le graphisme, la photographie numérique et la calligraphie. Une diversité qui reflète bien ma devise d'universalité.

Aleksandra Kucharczyk (Kostiuk) est une artiste visuelle et art-thérapeute née à Varsovie. Formée au Lycée National des Arts Plastiques de Varsovie, elle poursuit ses études en France, obtenant un Diplôme National Supérieur d'Expression Plastique à l'ENSA Paris-Cergy et un post-diplôme en Édition Presse à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris. Son travail artistique explore l’abstraction et la narration visuelle à travers la peinture, l’illustration et les installations. Elle a exposé dans des galeries internationales, notamment la Galerie Roi Doré à Paris et dans le cadre du projet N/OSZTALGIA à Budapest et Berlin. Lauréate de plusieurs distinctions, elle a été finaliste du Concours NanoArt et sélectionnée pour New This Week de Saatchi Art. Fondatrice du studio artistique Important Color à Varsovie, elle a promu l’expérimentation artistique avant de s’installer au Canada, où elle continue à développer son œuvre et à collaborer sur des projets culturels internationaux.

Fascinée pas les formes et la transformation de la matière, les objets et la poésie du quotidien, l’espace habité et les relations que nous entretenons avec ceux-ci, ce sont des concepts qu’elle explore à travers ces œuvres et les différents projets qu’elle entreprend. Ses talents variés l’amène à travailler dans des disciplines allant de l’illustration à l’installation en passant par la scénographie et même l’écriture tout en conservant un regard poétique voire nostalgique sur la matière et les thèmes explorés.

Née à Montréal et diplômée d’une maîtrise en travail social, l’artiste multidisciplinaire agence Art, action collective et santé holistique dans son travail. Depuis des études en art-thérapie (DESS), l’artiste s’intéresse à la découverte du féminin sacré en abordant une approche féministe et guidée par la puissance de l’imaginaire. S’étant impliquée dans plusieurs initiatives de style Street Art et de projets collectifs en art communautaire, l’artiste raconte un récit identitaire et trace une trame où humains, excentricité et couleurs se chevauchent.

Native de Moncton, au Nouveau-Brunswick et Gaspésienne d’adoption, je me penche sur les détails des paysages de l’Est du Canada pour produire mes œuvres. L’aquarelle et l’acrylique sont mes médiums de prédilection. La flore et la faune sont mes modèles.

Mêlant disciplines scientifiques et artistiques dans son processus, elle scrute les différentes composantes de son environnement et explore l’expérience intangible des espaces traversés et habités au travers de différents mediums.

Artiste hybridant autant les techniques que les sujets, elle allie sciences, art et littérature à travers ses illustrations à l'aquarelle.

Amaralina Ramalho-Alvarez est une artiste interdisciplinaire d’origine brésilienne qui vit et travaille à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal. À travers sa pratique, elle s’intéresse notamment aux processus de construction de la mémoire comprise comme un paysage qui se négocie lui-même. Explorant la question politique de l’éphémère et de la transmission, son travail interroge la relation entre le(s) temps et le corps.

@amelieboisvertcreate