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Evelyne Bouchard
Professional Member
Action, intervention and process, Drawing, Illustration, Installation , Intervention and process, Painting, Performance, Photography, Sculpture, Art video, Other
Artiste interdisciplinaire de la Montérégie, enseignante au collégial et formatrice indépendante en arts visuels, Evelyne Bouchard est également titulaire d’une maîtrise interdisciplinaire en art, à l’Université Laval. Ses recherches artistiques examinent la malléabilité interhumaine, par des situations dialogiques, des œuvres furtives, performatives et liées à l’écriture.
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Florence-Ariel Tremblay
Associate Member
Engraving, printmaking, Photography, Sculpture
Florence-Ariel Tremblay est une artiste originaire de Chicoutimi, établie à Tio'tia:ke / Montréal depuis 2010. Initiée à la sérigraphie durant ses études en design graphique au Cégep du Vieux-Montréal (2008), elle a développé ses connaissances des arts d’impression, de la céramique et de la photographie durant son BFA à l’Université Concordia (majeure en Print Media, 2019).
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Studio d'art France MALO
Professional Member
Action, intervention and process, Collage, Drawing, Painting, Performance, Photography, Sculpture, Art video, Other
Suite à de nombreuses études universitaires en arts, informatique, communication et littérature, MALO poursuit sa recherche artistique sur l'être humain actif amorcée il y a plus de 40 ans.
Membre de plusieurs associations professionnelles, son répertoire élargi continu de faire l’objet d’expositions, d’honneurs, d’articles de journaux et d’insertions en livres d’art tant au Québec qu’à l’International.
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Francine Deshaies
Professional Member
Fiber art, Collage, Engraving, printmaking, Painting, Sculpture
Artisane pendant 30 ans pour ensuite peindre à l'aquarelle à l'huile et en acrylique pendant 15 ans m'ont amener à la sculpture depuis 2013. Les techniques me passionnent et ont fait de moi une artiste multidisciplinaire en arts visuels qualifiée pour l'enseignement.
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François Mathieu
Francoise Issaly
Professional Member
Drawing, Installation , Painting, Photography, Sculpture
Depuis plus de 20 ans elle s’implique dans les Arts Visuels en tant qu’artiste professionnelle, qu’en tant qu’enseignante, en tant que membre du Fine Art Collective et depuis 2009 en tant qu’éditrice de sa propre maison d’éditions, les Éditions FrI, consacrée aux livres d’artistes.
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gino carrier
Associate Member
Digital art, Other, Drawing, Fresco and mural, Illustration, Painting, Photography, Sculpture
Introduction
Créateur visuel Gino Carrier est actif depuis de nombreuses années sur la scène locale
tout en poursuivant des activités internationales marquées par des événements
d’envergure notamment six expositions au Mexique.
Né à Rivière-à-Pierre, établi à Saint-Raymond-de-Portneuf, il a présenté plus d'une
quarantaine d'expositions solo, à participé à plusieurs symposiums régionaux et a
remporté de nombreuses distinctions. Membre de la Société du patrimoine de SaintRaymond 2014-2015, il représente les arts visuels au sein de l'organisme responsable de
la première édition de la politique culturelle de la MRC de Portneuf.
Études
Tout au long de son enfance et de son adolescence, Gino Carrier a dessiné en s’inspirant
et même reproduisant avec exactitude toutes sortes de tableaux ce qui lui a donné la
capacité de travailler selon plusieurs styles. Si un portrait d’Ingres lui tombait sous la
main, il le reproduisait. Même chose pour un Rubens, un Rembrandt, un Giotto ou un
Riopelle. Même des calendriers ou étaient reproduits des tableaux de Murillo, de Michel
Ange ou des paysages d’hiver lui ont servi de modèles.
Au CEGEP Ahuntsic, Montréal, il s’est familiarisé avec diverses techniques comme la
photo, la sérigraphie, la mise en page, la typographie accompagnatrice ou autonome ainsi
que le contexte digital.
Pendant les trois années du baccalauréat en design graphique de l'Université du Québec à
Montréal, il a suivi des cours en illustration avec Michèle Lemieux et Pol Turgeon.
L’immense talent de Michèle Lemieux, illustratrice célébrée dans le monde entier, lui a
fait prendre conscience de la possibilité de maîtriser plusieurs techniques et de créer selon
des styles inspirés de l’évolution historique. Parmi ses professeurs, se retrouvent aussi
Armand Picard, sculpteur et Andrée Brochu, graveur. Deux professeurs invités ont
remarqué son talent : Oscar Ríos, chilien, professeur de l’Universidad Diego Portales et
Xavier Bermúdez, mexicain, directeur de la Bienal Internacional del Cartel en México
(BICM) / Biennale internationale de l’affiche au Mexique. Oscar Ríos a reconnu son
habileté exceptionnelle en dessin alors que Xavier Bermúdez l’a invité à participer à la
BICM
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Giuseppe MASIA
Student Member
Digital art, Collage, Installation , Electronic and digital media, Performance, Sculpture
Originaire de Sardaigne en Italie, c’est à Bruxelles, qu’il grandit et fera ses études en arts visuels à l’École de Recherche Graphique. En 2023, il arrive à Montréal pour poursuivre une deuxième maitrise à l’UQAM en arts visuels et médiatiques. Sa pratique artistique est pluridisciplinaire,
elle s’inclut dans des champs tels que le design graphique, la sculpture, les arts sonores et
de l’espace.
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Iris Godbout
Professional Member
Digital art, Other, Illustration, Sculpture, Art video
Artiste numérique originaire du Canada, ses créations explorent les interactions entre les arts numériques, visuels et sonores. Sa démarche artistique s'articule autour de la création d'œuvres interactives qui suscitent des réflexions profondes sur des dualités telles que le confort et l'inconfort, le naturel et le numérique, le mysticisme et la science. À travers une exploration des tensions entre les humains et leur environnement, ainsi que leur relation complexe avec le stress et la technologie, l'artiste met en lumière les dialogues qui façonnent notre réalité.
Dans ses installations, elle propose une interaction unique entre l'homme et la machine, voire entre le biologique et le numérique, invitant le public à redéfinir sa connexion au monde à travers une reconnaissance de la nature et de l'autre. Ses formes abstraites, souvent à la frontière du figuratif, encouragent les spectateurs à remettre en question leurs perceptions et à explorer les limites des formes et des figures.
Elle engage activement le public dans une expérience créative singulière en utilisant le mouvement pour créer un dialogue vivant entre l'œuvre et l'observateur. Inspirée par le jeu et le retour à l'enfance, elle cherche à faciliter une connexion plus profonde avec soi-même et à offrir une nouvelle perspective. En laissant de côté l'analyse rationnelle et en se laissant emporter par le jeu, elle invite à une immersion totale dans un univers sensoriel, encourageant ainsi une introspection et une réflexion personnelle.
Son travail explore également les concepts de frontières sociales, de cadres, de codes et de normes, révélant les empreintes de l'homme social et invitant le public à remettre en question ses propres perceptions et préjugés. C'est une invitation à l'introspection et à l'autoréflexion, guidée par une expérience artistique immersive et transformatrice.
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Jacek Tomczak
Associate Member
Sculpture
je suis adulte
je suis un homme
je suis mari
je suis père
je suis artiste
tous ces éléments se reflètent dans mon art
Dans mon passé, j'étais attaché à la photographie.
J'aimais observer les gens et les formes
J'ai commencé ma création artistique
Dans mes sculptures figuratives je veux représenter l'âme, l'esprit et l'énergie que j'absorbe de mon entourage
Représenter les sentiments, le mouvement, la beauté du corps et son imperfection
Je travaille différents médiums - argile, verre, métal, bronze - dans différentes dimensions
Je veux découvrir de nouvelles techniques pour exprimer mes émotions
Donnez la liberté à mes sculptures - laissez-les voler
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Jacdegall
Professional Member
Digital art, Drawing, Fresco and mural, Photography, Sculpture
Artiste sculpteur de région nordique, partagé entre l'éphémère et l'éternel, je vis à chaque jour le défi de choisir. J'ai réalisé des oeuvres publiques au sommet du Rigi, au fort Gibraltar, sur le mur de la Polyno, devant le CLSC des Aurores boréales, dans le parc botanique à Fleur d'eau, sur le lac Abitibi, sur les plaines d'Abraham, etc.
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Jab
Professional Member
Fiber art, Drawing, Painting, Sculpture
Jacynthe Bourgault ou, est née à Garthby en 1954, fait ses études. C’est sur le marché du travail qu’elle réalise que son destin est autre part. En 1973, elle se marie, s’installe à Saint-Félicien au Lac Saint Jean, y demeure 35 ans. C’est à cette période qu’elle redécouvre sa véritable passion tout d’abord pour le dessin, ensuite pour la peinture. Elle étudie en art, fréquente différent ateliers artistiques et stages en perfectionnement se succèdent ne faisant que confirmer son rêve. C’est en 1992 qu’elle ouvre son atelier-galerie, y enseigne dessin, peinture tant aux jeunes qu’aux adultes. C’est une cinquantaine de personnes qui fréquentent son atelier chaque semaine, cela durant une vingtaine d’années. Pendant cette période, elle participe à plusieurs symposiums où elle remporte prix et mention. On retrouve de ses œuvres dans différentes Galeries de 2002 à 2011. En 2008, elle revient dans sa région natale, installe sa Galerie d’art où ses œuvres sont exposées en permanence.
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