Baccalauréat en Arts Visuels , Université d’Ottawa, Diplôme en science de l’Éducation, Université du Québec à Gatineau Études en administration des affaires, Université du Québec à Gatineau

Catherine Baril vît et travaille à Québec et est détentrice d’un baccalauréat en arts visuels et médiatiques obtenu l’Université du Québec à Montréal. Elle a participé à plusieurs expositions collectives, entre autres à Espace Projet, Engramme, la Maison de la culture Art-Image et Espace Odyssée de Gatineau. L’artiste a aussi été finaliste au concours d’œuvres d’art de la Ville de Québec. Elle a également eu sa première exposition solo Percer le sublime au Cercle Lab-Vivant. L’artiste a été invitée pour faire partie de la 9 ième éditions de Manif d’arts, présenté à l’Espace Parenthèses. En 2023, elle a réalisée sa première résidence de création à la MMAQ, en céramique. Prochainement, elle présentera son premier commissariat à la Villa Bagatelle, en céramique. Ultérieurement, elle fera une résidence à la Charpente des fauves et présentera aussi ces vidéos d’arts à la Façade au même lieu. Elle est représenté par la Galerie Lewis où ont y retrouve des pièces en céramique et textile. Ces médiums de prédilection sont le textile, la céramique, le dessin et les nouveaux médiums numériques. Elle questionne son rapport à la nature et les impacts de nos rapports face à celle-ci.

Artiste peintre et tatoueuse, copropriétaire du studio Lune Noire à Québec

J’ai peaufiné mon style artistique pendant plusieurs années en explorant différents médiums, styles, concepts, etc. C’est finalement avec un crayon (encre ou acrylique) que je me sens le plus dans mon élément.

Issue d’une formation collégiale en Design d’intérieur, d’études universitaires en Histoire de l’Art, en Arts plastiques et détentrice d’un baccalauréat en Arts visuels et médiatiques (U Laval), elle cumule plusieurs formations avec divers.es artistes réputé.es de la région de Québec. À son actif, elle compte six expositions individuelles dont une installation et plus d’une quarantaine de participations à des expositions collectives.

Dessin Industriel 1960 Architecture 1966 Physique, Mathématiques 1967-1969 Informatique 1970-1975 Dessin numérique 2012-

YanikKA souhaite saisir l’essence des choses telles que la nature les présente afin d’en garder un souvenir intact : « Peindre les fleurs pour éviter qu’elles ne meurent ’ ». Voilà ce qui résume sa motivation artistique. Cela n’est pas sans rappeler la philosophie propre aux Vanitas du 17e siècle, dont le message manifeste est la finalité de la vie. En effet, YanikKA choisi d’emblée des modèles affectés par le passage du temps. Les jardins sauvages, les corolles abimées par le froid ou les feuillages déformés par les intempéries rejoignent sa préoccupation esthétique de capter l’essence de l’éphémère.