Fascinée par le pouvoir des images, Karine Berthiaume explore, depuis plus de 20 ans, plusieurs formes d’art qui s’y rattachent. Après des études en design graphique à l’Université du Québec à Montréal (Qc), elle effectue un retour en Abitibi-Témiscamingue, sa région natale, en 2003 ou un attachement et un enracinement envers le territoire et la nature qui l‘entoure prend forme, oriente son travail et sa production artistique.

Native de la ville de Mascouche, Karine Chartrand réside à Sainte-Julienne depuis 2015 où elle peut décrocher du rythme de plus en plus effréné des banlieues. Elle complète son baccalauréat en enseignement des arts visuels et médiatique à l’Université de l’UQAM. Après quelques symposiums, expositions, projets culturels et grâce à son implication active de 5 ans au sein du comité administratif du Festival des Arts de Mascouche, elle gagne en confiance et commence à se focaliser davantage sur sa démarche et sa carrière artistique. C’est aux alentours de 2017, suite à un arrêt de travail, qu'elle sent quelque chose débloquer, une réelle révélation créative prend naissance.

KARINE DEMERS / BIO Originaire de Québec, c’est dans la région de Lanaudière que Karine Demers se consacre à son parcours artistique. Plasticienne autodidacte, Karine Demers a fait des études en design d'espace, en dessin de bâtiment et a également évolué dans le domaine de la présentation visuelle. Elle se consacre désormais à son parcours en arts-visuels depuis 2018. Ses œuvres, présentées publiquement depuis 2018 dans plusieurs lieux culturels et évènements, suscitent curiosité et étonnement, tout en s’harmonisants à sa personnalité par le travail de patience, d'une vitalité créative, mais aussi par la délicatesse de certaines pièces. Karine Demers est représentée par la Galerie Robertson Ares à Montréal.

Par des rituels de fabrication, Karine Fournier met en œuvre un cumul de petits gestes non-prémédités organisés sous l'angle du non-savoir. Afin de tailler une brèche dans la normalité des choses, elle prône l'usage indiscipliné des textiles prenant, de manière intuitive, des libertés avec l'espace, en rupture avec le réel.

Karine LeBlanc est une artiste multidisciplinaire d’origine gaspésienne formée aux arts de la marionnette au Théâtre aux Mains Nues de Paris et à l’étude de la pratique artistique à l’Université du Québec à Rimouski. Elle œuvre en marionnette, arts textiles et en art de la performance. Elle manipule des œuvres d’art textiles comme des marionnettes métaphoriques et fabrique des marionnettes abstraites racontant l’intériorité et l’univers culturel qui l’entoure.

Artiste sculpteure, peintre et dessin avec une touche d'humour et le sens de la bande dessinée.

Sa pratique est concentrée autour de la notion de mouvement et de la manière dont nous établissons les catégories de perception, voire les définitions (individuelles et sociales) que nous attribuons aux choses qui nous entourent.

Je vis dans le Bas Saint Laurent, dans la magnifique région du Kamouraska au Québec. Artiste multidisciplinaire, je cultive à travers la peinture, l’upcycling, le collage, le pictural, les mots et la spiritualité, une approche vibrante et vivante en art. La nature est une source d’inspiration pour révéler et approfondir ces médiums. J’utilise et récupère des tableaux et des cadres déjà existants pour éviter la surconsommation, et par ma pratique, faire écho aux mots qui me définissent en tant qu’artiste : respecter, œuvrer et célébrer l’art et la culture en vulgarisant et les rendant plus accessibles à des gens en quête de sens et d’inspiration vers une vie meilleure. J’ai fait mien cet adage autochtone, Marcher sa parole, qui exprime le fait que la pensée est avant tout créatrice, et qu'elle se matérialise ensuite dans ce que je dis et ce que j’exprime artistiquement pour montrer qu'il est possible de faire autrement. Créatrice engagée, j’ai à cœur d'être en cohérence dans tout ce que j'entreprends.