Les recherches artistiques de Johanne Côté sont en lien avec la transmission du savoir, le savoir-faire, la codification et la pérennité de la mémoire. Elle intègre les arts visuels, les arts textiles et les arts sonores dans ses oeuvres. Elle utilise des systèmes de communication binaire (code morse, alphabet braille) pour inscrire des mots dans des créations. Elle a participé à plusieurs expositions collectives et à quatre expositions solos à son actif. En 2016, elle a reçu un prix Relève et en 2020, elle a obtenu une bourse du CALQ.

Après une carrière scientifique, j’ai pris la voie des beaux-arts et étudié dans diverses écoles dont le MBAM, le Centre des arts visuels et l’Académie des beaux-arts de Montréal. Au cours des dernières années, j’ai exploré différentes approches de la peinture classique, jusqu’au dessin de modèle vivant pour approfondir l’étude de la figure humaine. Aujourd’hui, je me consacre à la peinture réaliste.

Johanne Kourie est une artiste peintre professionnelle originaire de Montréal, Québec. Elle partage son temps de création entre ses deux ateliers, soit à Les Cèdres dans la région de Vaudreuil-Soulanges, et à Rimouski dans la région du Bas Saint-Laurent.

Johanne Maheux est originaire de St-Joseph de Beauce. Bien que passionnée par les arts visuels depuis son enfance, elle a d'abord fait des études en service social et par la suite en arts visuels à l'Université du Québec à Chicoutimi au cours des années 80. Parallèlement à sa carrière d'intervenante sociale, elle a cumulé plusieurs expos solo et collectives à travers le Québec.

Johanne Paquette est une artiste peintre visionnaire, médium et clairvoyante. Originaire de Longueuil sur la Rive-sud de Montréal, elle possède des origines québécoises et ukrainiennes. Dès son enfance, ses dons de médium et de clairvoyance se sont développés, ce qui lui sert aujourd’hui dans la réalisation de ses œuvres inspirées et visionnaires. Son processus artistique commence par une vision médiumnique, qu’elle esquisse sur papier. Au fur et à mesure de son inspiration, le dessin prend forme et elle suit la vision médiumnique qui la guide. Elle intègre également des pierres semi-précieuses, très souvent les mêmes huit types de pierres et des quartz. Johanne peint à l’huile, et utilise la technique du mouillé sur mouillé. Selon son inspiration, elle peut aussi utiliser différentes techniques mixtes pour ses œuvres. Son slogan VIE-S-ION ÉRÂ : ‘’ On visionnera une toile Juste pour toi’’

Johanne Pion (Jo-Anne) est membre Signataire de l'Arizona Pastel Artists Association et membre Signataire de la Société de Pastel de l'Est du Canada. Ses œuvres ont été plusieurs fois sélectionnées par jury et ont reçu des prix. Elle enseigne sa passion du pastel sec et offre régulièrement des ateliers techniques, conférences et démonstrations.

plus tard

Actuellement, la démarche artistique de Johanne Ricard est surtout axée sur la sculpture. Ses thématiques préférées sont reliées à la musique, aux traces et empreintes laissées par le temps, comme dans la nature, l’histoire, l’architecture, etc. Sensible à ce qui l’entoure, elle capte en mémoire les images ou les mots qui l’inspirent, puis elle les décompose en lignes et en volumes. La matière prend forme librement, de la simple intuition ou de la reconstruction du réel, elle génère une sculpture contemporaine. Elle aime créer des univers intrigants et souvent métaphoriques en jouant avec les matériaux, les formes et l’espace. Elle utilise surtout le marbre de Carrare et la pierre de Noto. Elle aime aussi expérimenter d’autres types de matériaux, comme le bois, le métal et le papier. Lorsqu’elle sculpte la pierre ou le bois, des éléments organiques surgissent spontanément. Elle travaille principalement à la main, avec des outils de taille directe. Ce contact avec la matière l’amène à faire des découvertes, à oser des agencements souvent contradictoires ou qui n’ont pas de liens entre eux au départ.