Anne-Marie Giroux vit et travaille à Montréal. Détentrice d'un baccalauréat en beaux-arts de l'université Concordia et récipiendaire de plusieurs bourses (Conseil des arts du Canada, Conseil des arts et des lettres du Québec, Office National du Film du Canada, Prim Centre d'Artistes), Anne-Marie Giroux est une artiste visuelle indépendante qui a travaillé une douzaine d’années dans la création d’œuvres chorégraphiques multidisciplinaires intégrant la danse contemporaine, la sculpture, l’image cinématographique et vidéographique ainsi que le son dans un même espace scénique, avant d’axer sa pratique sur les arts visuels. Sa démarche artistique se concentre sur la création de projets qui se manifestent à travers la relation qu'elle cherche à établir entre les pratiques de la peinture, de la sculpture et de l'installation. Elle utilise à la fois des médiums traditionnels ainsi que des matériaux trouvés ou issus de la récupération. Ses œuvres font partie de collections privées et publiques, notamment au MONA, Museum of New Art à Détroit. En 2019, elle est une des 52 finalistes, sélectionnés à travers le Canada, pour l’édition biennale du SALT SPRING NATIONAL ART PRIZE en Colombie-Britannique. Depuis 2013, elle participe à des expositions aux États-Unis, au Canada, en Suisse et en Corée du Sud. En 2021, elle est sélectionnée "Artist to Watch" par le magazine berlinois ARTCONNECT. En juillet 2022, elle présente sa première exposition individuelle internationale, intitulée FRAGMENTS, au CICA Museum en Corée du Sud.

I am an abstract expressionist artist with a figurative bend. The overarching theme of my practice is man, or rather mankind. My visual statements are forceful and to the point. They carry my feelings toward and understanding of the surrounding world. Upon receiving artistic training at the Imperial Academy of Arts, St-Petersburg, I started a creative career both in Russia and in my hometown of Armenia. With a desire to free myself from the ideological and political constraints prevalent at the time, I emigrated to Canada where I continues to live and work on producing drawings, prints, paintings and sculptures.

GUERINO RUBA (Guerrino Bassich Rubba) est un créateur engagé, livrant dans son sillon des œuvres implacables et dérangeantes qui expriment magistralement et sans compromis le côté sombre de la vie, le monde actuel, l’homme de notre époque et le passage inéluctable du temps. Son travail est l’aboutissement de quêtes existentielles et d’une recherche formelle portée par un regard non conventionnel dont l’expression esthétique traduit l’essentiel.

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Né à Bratislava, Slovaquie FORMATION PROFESSIONNELLE 1969-1973 Collège des métiers d’art à Bratislava, Slovaquie – Sculpture sur pierre 1976-1980 Haute École de Beaux-Arts à Bratislava, Slovaquie – Atelier de verre en architecture Établis au Canada en 1984

Sculpteur Québécois né à Rimouski, en 1959. Sa famille s’installe dans le Sud de la France en 1968 où il découvre, très jeune, la taille de la pierre du Vaucluse. Cette découverte de la matière le conduira plus tard à l’école des Beaux-Arts d’Aix-en-Provence (1979), puis aux Beaux-Arts de Dijon (1983), avant d’intégrer l’Université du Québec à Montréal (1984) lors de son retour au Québec. La découverte qu’il fait du monde de l’art et des artistes dans les galeries européennes et nord-américaines l’amène à laisser libre cours à son imaginaire et lui permet d’assembler ou de confronter le naturel et l’industriel en toute liberté.

à venir

Jean-François Roy est un artiste montréalais avec un penchant obsessif pour la géométrie, le papier et la lumière. Di-plômé de l’école d’architecture de l’Université McGill, il obtient en 2015 une maîtrise ès arts de l’École de design de l’UQAM pour une recherche portant sur le potentiel d’application des pliages géométriques à l’échelle architecturale. Jean-François poursuit depuis ses recherches en réalisant des sculptures de tailles variées, des bas-reliefs, des installations et des œuvres sur papier.