Kuh Del Rosario (1980, Manila, PH) is a sculptor working in the unceded indigenous lands of Tiohtià:ke / Montreal, QC, where she is a current MFA candidate at Concordia University. Kuh Del Rosario investigates the potential of everyday materials as collaborators. Inspired by Philippine cosmologies and indigenous beliefs, tactile memories and the language of things, Del Rosario creates works that explore alternative possibilities and world-building.

Lucie Diotte est une artiste polyvalente qui possède aussi l’étoffe d’une bonne pédagogue. Que ce soit par la confection de décors pour des activités parascolaires, par l’illustration de livres audio pour les tout-petits ou par l’enseignement de la musique, elle contribue à enrichir l’imaginaire des enfants depuis plusieurs années. Horticultrice de formation, troquant le plus souvent possible ses pelles pour ses pinceaux, le thème des insectes est récurrent dans son langage. Bien souvent vu comme indésirables et faisant partie d'un univers qui se calcule dans d'autres dimensions, Lucie Diotte puise une partie de son inspiration dans ces petits êtres qui la fascine. Sa démarche vise à apporter une nouvelle vision de cet univers encore bien peu connu et à faire comprendre par le biais d’un langage ludique et non accusateur l'impact considérable qu’ont les insectes sur nos vies.

Je m’intéresse aux spéculations, aux narrations et à la rapidité avec laquelle des situations banales peuvent soudainement échapper à notre contrôle. J’aime réfléchir à l’impact des images (et par conséquent, au rôle des faiseur·euses d’images) dans nos quotidiens.

Marta Barnes of Studio Barn Owl is a Montreal author & illustrator working in traditional and digital media to create whimsical art for both kids and adults.

Michel Desroches pratique le dessin depuis une trentaine d’années. Cette discipline imposée se démontre aujourd’hui dans son travail composé de forte présences linéaires. Depuis environs trois ans Il s’adonne à la sculpture. Ses créations picturales sont grandement influencer par cette pratique de la sculpture et inversement.

Né en 1985 à Tunis (l’Ariana Supérieur), Oussama Ammar est un artiste, designer contemporain de nationalité tunisienne. Diplômé de l’École Supérieure des Sciences et Technologies du Design, après ses études il a suivi une formation en peinture à l’huile à Paris, où il s’est spécialisé dans l’art pictural avec une prédisposition particulière pour le cubisme. Il compose et crée le NEW ART à travers des symboles recherchés et développés de manière originale, inspiré par la culture nord-africaine « amazigh ». Il désire transmettre des messages vibrants sur cette millénaire et très riche culture. Il enseigne actuellement l’expression artistique à l’ESSTED. Il puise également son inspiration dans les œuvres des grands artistes contemporains comme Pablo Picasso et Constantin Brâncusi. Mais aussi chez les designers Philippe Starck et Karl Lagerfeld, ainsi que dans la culture pop qui a bercé son enfance. Il a exposé dans plusieurs lieux : en Tunisie, au Maroc, en Algérie, en Égypte ainsi qu’en France.

Né à Montréal, Québec, Pascal Foisy est un peintre et dessinateur ayant œuvré dans plusieurs disciplines artistiques tels la murale, l’art visuel et l’illustration. Son langage esthétique est un amalgame d’inspiration de tout genre. Jouant avec les codes du monde visuel, passant de notion abstraite à la figuration, de l’expérimentation à l’affirmation, du lumineux à l’obscur, il navigue à travers différents univers. En 2017, il gradue de l’Université Concordia (BFA Painting and Drawing) où il remporte à son entrée en 2013 the Concordia Golf Classic Scholarship Award. En 2018, lors de sa deuxième participation à Mtl en Arts, il gagne le grand prix du Festival. Pascal continue son parcours avec la même curiosité dans une volonté de recherche narrative aux libertés vastes et assumées.

Issu du monde du graffiti, Patrick Forchild a développé dans les deux dernières décennies une pratique artistique alliant peinture (murale et petit format) et photographie, teintée de cette culture alternative qui a forgé son identité artistique. Ses réalisations vaporeuses et empreintes d’une certaine nostalgie sont peuplées de personnages et de motifs récurrents qui nous rapportent tantôt à la jeunesse, tantôt aux aléas de l’actualité et aux revendications sociales et politiques contemporaines. Inspiré par son entourage et ses déplacements, Patrick créé des peintures aux atmosphères intemporelles qui sont par ailleurs résolument engagées et ancrées dans le présent, où toute une génération peut y trouver reflet.

Paul Brunet vit et travaille à Québec. Détenteur d’un baccalauréat et d’une maîtrise en arts visuels de l’Université Laval, il se consacre principalement aux pratiques picturales, ainsi qu’à explorer et définir la notion de peinture-installation. Depuis quinze ans, l’artiste a exposé son travail dans des foires à Vancouver, Chicago et Toronto, ainsi que dans de multiples centres d’artistes, galeries et lieux alternatifs au Québec. Ses œuvres font partie de plusieurs collections particulières au Canada et aux États-Unis.

Dès mon plus jeune âge, les deux petits pieds dans la terre, je m’épanouissais au contact de la nature. En vieillissant, exaltée par l’effervescence des villes, j’ai laissé la lumière synthétique remplacer celle du soleil. À présent debout, les pieds ancrés à Percé en Gaspésie, je suis déterminée à reprendre racine. C’est ici, en forêt, près de la mer, où l’inspiration émane du plus petit des grains de sable aux plus grandes parois rocheuses, de la plus minuscule des gouttes de rosée à l’immensité de la mer, que j’ai implanté mon atelier. Un laboratoire de création dans lequel j’expérimente et conceptualise des idées, reflets des émotions que me suscite cette nature grandiose.

Roberto Rozo est né à Bogota,Colombie le 5 Juin 1959. Il a étudié le dessin de publicité et illustration au SENA (Service nationale d'apprentissage) et a travaillé pendant plus de 20 ans comme illustrateur de revues a caractère scientifique. Son travail fut publié dans différents livres et revues de son pays d'origine.M.Rozo a aussi gagné en 1995, un prix pour l'illustration de livres de Botanique, concours organisé par l'éditoriale Carvajal,Colombie. M. Rozo passe beaucoup de temps à peindre en plein air, ce qui lui a permis de développer plus de spontanéité et de liberté lors de son travail d'aquarelle.

Sophie est illustratrice pour la presse et de livres jeunesse. Elle anime deux formations chez Illustration Québec, l’une sur la diversification des revenus, l’autre sur la rédaction de demandes de subvention. De manière indépendante, elle offre également un service d’accompagnement auprès des illustrateurs qui rédige une demande de bourse.