Gisèle Boulianne sait exprimer l'abondance de la vie qui l'entoure et elle s'en inspire pour en créer une œuvre effervescente, inspirée, personnelle. Parlons ici d’un acte de création presque théâtral où l'imagination plonge le spectateur dans le récit d’une histoire déjà commencée, mais sans conclusion aucune. La complexité des couleurs qui se chevauchent, le dynamisme des lignes et des formes entremêlées évoquent chez elle une envie folle de figurer une pièce dramatique, une représentation nébuleuse de l'atmosphère qui s'en dégage. C'est alors que Gisèle Boulianne peint la vie urbaine dont elle s'imprègne. D’esprit et de style très actuels, normal pour elle de recourir à la photographie, aux collages, aux nouvelles technologies donnant à voir en trois dimensions, et tout autant au recours à des matériaux hors normes dont l’aluminium et les éclairages DEL parfois insérées à l’intérieur des supports perforés afin de créer une composition dynamique où les perspectives des lignes, des formes, des couleurs et des textures deviennent si aptes à porter un maelstrom d’énergies au premier regard.

Florian est un artiste interdisciplinaire dont le travail est centré sur l’observation des codes de la société de consommation et de ses processus de marchandisation. Dans ses œuvres, l’artiste offre une analyse attentive des modèles médiatiques qui façonnent et en même temps fragilisent notre identité. Fan de hip-hop depuis son enfance, il en fait le sujet privilégié de sa création.

Sculpteur et artiste de l’estampe Laurent Gagnon détient une maîtrise en arts visuels. L’artiste a réalisé de nombreuses expositions individuelles et collectives au Québec, au Canada et à l’international, tel que Materia, Vaste et vague, Admare, Engramme et Artspace, entre autres.

Marianne Chevalier est une artiste en arts visuels et une illustratrice oeuvrant dans le domaine culturel. Suite à des études en design graphique à l’UQÀM et une maîtrise en arts visuels à l’Université Laval, son travail se voit récompensé par plusieurs prix canadiens, américains et européens. Depuis une quinzaine d’années, elle collabore à plusieurs projets issus du théâtre, de la littérature, de la musique et du domaine muséal. Elle a maintes expositions solos et en collectif à son actif, dont 3 participations à la Biennale Internationale d’estampe contemporaine de Trois-Rivières et plusieurs expositions dans les Maisons de la Culture de Montréal. Depuis 2019, elle a participé à 16 concours d’intégration des arts à l’architecture au niveau provincial, municipal et privé. À ce jour, 8 oeuvres sont lauréates. Elle a d’ailleurs une de ses oeuvres installée à la Station de métro Villa-Maria à Montréal.

L’artiste Marie-Josée Lebel est originaire de Trois-Rivières, elle réside actuellement dans la municipalité de Brébeuf dans les Laurentides. Elle a fait ses études au baccalauréat spécialisé en enseignement des arts plastiques à l’UQTR et à la maîtrise en muséologie à l’UQAM. Au cours des années la pratique enseignante a pris une large part de son travail. Elle a aussi plusieurs expériences en muséologie, commissariat et médiation culturelle. L’artiste se consacre actuellement aux techniques de la gravure et intègre maintenant la réalité augmentée à sa pratique.

Née en 1963 à Forestville sur la Côte Nord, Marielle Robichaud est initiée aux arts dès son enfance. Récipiendaire d’une bourse de l’Art Instruction School de Minneapolis, elle s’installe à Montréal en 1981 et obtient un diplôme du Collège Lasalle en Design de mode. En 1990, elle ouvre son atelier où elle crée des vêtements et costumes de scène. Parallèlement à son travail de designer et de costumière, elle se remet à la peinture en 1997. Depuis, elle crée des tableaux débordants de vitalité utilisant une palette très colorée. Le fruit de son travail est présenté régulièrement dans la grande région de Montréal et l’artiste expose à l’occasion hors du Québec. Ses œuvres se retrouvent dans des collections privées au Québec, au Nouveau-Brunswick, en Ontario, aux États-Unis et en Europe.

Mathieu Deschênes est un artiste multidisciplinaire originaire de Montréal. Après s’être impliqué au sein de L’École de la Montagne Rouge pendant le printemps érable, il fonde, avec divers artistes, le collectif Les Mêmes-Cacaïstes lors de son baccalauréat en arts visuels à l’UQAM. Il crée, avec son groupe et en partenariat avec SOIR MTL, L’Espace des Mêmes, un lieu de diffusion alternatif à Montréal. Il y fait la rencontre de plusieurs musicien.n.es de l’industrie musicale montréalaise. Son parcours en arts visuels est marqué par plusieurs prix et distinctions et il termine sa Maîtrise en 2021 à l’université Concordia en Studio Art/Print Media. Mathieu Deschênes oeuvre également sur la scène musicale émergente en temps qu’auteur-compositeur-interprète depuis 2008, ayant principalement travaillé au sein de divers groupes (Caviar d’Homme, Lionord, Kikipiss, Presqu'île, Faux Sommets, MOAB et Necklace). C’est à travers ces projets collaboratifs qu’il acquiert son expérience d’enregistrement et de scène, ( M pour Montréal, Mutek, Quai des Brumes, Esco, Galerie Beaverbrook). Il fonde en 2019 l’École Jean-Léon Deschênes, une école d’art alternative qui réunit plus de cinquante artistes lors de retraites artistiques dans le Bas-Saint-Laurent. Il fonde, en février 2021, le label Club Découverte, une plateforme de diffusion de musique expérimentale basée à Montréal, dont la mission est de bâtir une communauté de musiciens oeuvrant sur la scène underground. Le tout dans le but de démocratiser la musique expérimentale et aider des artistes dans leur processus de création et de présentation.

Meghan Price est une artiste visuelle établie à Montréal qui a une pratique étendue fondée sur les textiles. Son travail fait appel à la matière, au motif et à la durée pour aborder les concepts du temps et les modes de relation avec la terre physique. Price a exposé et effectué des résidences au Canada et à l'étranger. Parmi les lieux d'exposition récents, citons YYZ (Toronto), Fiberspace (Stockholm) et la Walter Phillips Gallery (Banff). Meghan Price est représentée par United Contemporary, Toronto.

Je suis un artiste migrant à l’âme métissée, qui explore les lieux où les racines se rejoignent et l’espace -où les appartenances- se confondent. À la recherche de l’Identité qui nous unit. Depuis le Bénin jusqu’au Québec, passant par le Togo, la Guadeloupe, la Martinique et la Réunion, mon parcours m’a naturellement amené à m’interroger sur mon identité. J’ai choisi d’être de la Terre qui m’accueille, celle où je m’implique, ici et maintenant. Je suis d’où je m’engage.

Michelle Paterok (b. 1994, Edmonton, AB) is a Canadian visual artist working in painting. She is based in Montreal, QC.

Né en 1971 à Repentigny, Miguel Forest vit et travaille à Sainte-Hélène-de-Kamouraska. Depuis 1995, il a réalisé plus d’une dizaine d’expositions solo et participé à une quarantaine d’expositions collectives.

Myriam Tousignant est impliquée dans le milieu des arts visuels depuis une quinzaine d’années et a participé à plusieurs expositions collectives et solos au Québec.