Artiste interdisciplinaire et éducatrice artistique, passionnée de développement communautaire et de plein-air

Brigitta Kocsis est une artiste visuelle canadienne d’origine hongroise. Elle est surtout connue pour ses séries de toiles de grand format où elle examine l’évolution des concepts relatifs au corps humain et à l’environnement.

Artiste multidisciplinaire dont la démarche inclut la création numérique d'images fixes et en mouvement, le texte et la réalisation d'oeuvres ayant une préoccupation écologique à partir de procédés traditionnels.

Chaque projet, chaque personne, chaque sillon de ride est une histoire, un souvenir, un voyage. En images, je raconte.

Danielle Chapleau est détentrice d’un doctorat sur mesure en arts visuels et arts de la scène (PhD). Après une première carrière de géographe et de géomorphologue, elle a complété un cursus académique en arts visuels, menant de front praxis, recherche et assistanat en enseignement des arts. Ayant à son actif plusieurs expositions individuelles au Québec et au Mexique, elle a participé à des expositions collectives en Europe (Belgique, Espagne, France, Hollande, Italie). Récipiendaire de plusieurs bourses, prix et mentions, elle a notamment bénéficié de la Bourse d’Études supérieures du Conseil national de la recherche en sciences humaines du Canada. Un séjour prolongé au Centro nacional de las Artes (CENART) à México et de nombreuses résidences subséquentes au Mexique ont singularisé sa pratique en arts visuels. Régulièrement associées aux arts scéniques, ses propositions artistiques naissent le plus souvent dans des contextes interdisciplinaires. Janvier 2022

Danielle R O Y Artiste en Arts visuels, directeur artistique et metteur en scène Danielle R O Y a d’abord travaillé en dessin animé pour ensuite se diriger en design graphique et expositions où elle est reconnue internationalement. Celle-ci a créé et réalisé des dizaines d’immenses défilés / parades et opéra urbain. Cofondatrice de Juste pour rire, elle crée un style visuel fort et amène l’Art dans l’urbanité. Elle collabore avec les plus grands : Charles Trenet, Milton Glaser, Jean Paul Gaultier, Franco Dragone et Michael Curry. Toutes les facettes de son parcours servent aujourd’hui sa création. Roy Box en assure la réalisation.

Ma pratique photographique est caractérisée par une ouverture à d’autres disciplines, notamment la littérature et le multimédia, les procédés narratifs et interactifs. J'ai réalisé des expositions photographiques, des projets d’art web, des installations vidéo, ainsi qu’une fiction photographique et littéraire plurimédia avec l'auteur montréalais Michel Lefebvre. À travers une exploration de différentes formes narratives, mon travail interroge la construction des identités, des mythologies et des territoires culturels. J'ai cofondé le centre d'artistes montréalais TOPO, dédié à la création et à la diffusion d'oeuvres d'art numérique pour les espaces du web, de l'installation et de la performance. Je suis directrice générale du centre de recherche en art et engagement social ARTENSO.

BIO 2021 MALO - France MALO Membre professionnel RAAV CMAQ Culture Montérégie / GMBA AIBAQ / Artiste Officielle FQSC / ICA Artiste de vocation, France Malo est récipiendaire de nombreux prix, bourses et honneurs pour son engagement en recherche-création et pour l'ensemble de son œuvre multidisciplinaire. Repérée artiste de la relève à l'âge de 12 ans par les télévisions francophones, ses créations, performances et propos orientés sur l’art vivant, le mouvement et l’être humain sont largement diffusés dans les journaux, revues, livres d’art et filmographies. Spécialiste du corps humain en état de performance et instigatrice du mouvement ART SPORT, MALO est régulièrement invitée à créer en direct, exposer et donner des conférences en milieu artistique et sportif.

Marin déploie une photographie réfléchie et sensuelle de trois manières. Avec L'ESPRIT DES LIEUX, il met en abyme un lieu culturel pour inviter le visiteur à le redécouvrir. Avec REPHOTOGRAPHIER VOTRE VILLE, il refait des photos centenaires pour permettre au citoyen de découvrir et de juger l'évolution historique de sa ville : architecture, moyens de transport, paysage, mode de vie. MÉDITATION POUR LES YEUX est une ode à l'harmonie et vise le calme et l'apaisement par le regard.

Helena Martin Franco vit et travaille à Montréal depuis 1998. Titulaire d’une maîtrise en arts visuels et médiatiques de l’Université du Québec à Montréal, elle fait partie de plusieurs collectifs de diffusion d'art actuel, dont un au Québec : L'Araignée. Sa pratique transdisciplinaire explore le métissage des différents procédés artistiques et l’hybridation entre les techniques traditionnelles et les nouvelles technologies. À partir d’autofictions, elle dévoile la perméabilité des frontières des identités culturelles. Il a été présenté en République dominicaine, en Lituanie, en Espagne, en Nouvelle-Zélande, en Colombie, aux États-Unis, en Bosnie-Herzégovine, en Iran, en Argentine, à Cuba et au Canada.

ULO est une artiste multidisciplinaire (musique, chant, arts visuels et multimédias) originaire du Canada. Elle détient un baccalauréat en beaux-arts et musique de l’Université Concordia. Ayant étudié les arts visuels, la musique et le chant pendant plusieurs années, la démarche artistique d’ULO a convergé vers ces deux pratiques. D’abord sur la scène, ensuite, en studio pour composer et enfin dans le monde des arts visuels et numériques.