Anne-Marie Boisvert se présente comme une artiste multidisciplinaire. Sa mission ‘‘apprendre et partager’’ lui dicte un parcours artistique particulier. Son amour pour les arts visuels et métier d’art débute à l’adolescence. Née à Montréal, c’est en banlieue de la métropole que celle-ci puise ses inspirations.

Native de Montréal, Diane Desjardins vit et travaille à St-Colomban. Elle découvre les arts visuels adolescente les samedis à l’école des Beaux-Arts de Montréal. Par la suite, elle étudie en Arts-plastique au CEGEP du Vieux-Montréal et complète sa formation à l’université Concordia. En 1981 qu’elle obtient un baccalauréat en Fine Arts. Entre 2001 et 2020 elle participe à de nombreuses expositions tant individuelles que collectives et actuellement elle se concentre principalement sur sa pratique de la sculpture.

Native de Montréal et dès l’âge de 6 ans, je commençais à découvrir les beautés de l’art pat l’entreprise de mon cousin qui étudiait dans le domaine et avait une patiente d’ange. Il demeurait près de chemo I et dès que c’était possible, j’allais l’observer travailler. Il construisait des maquettes et dessinait à l’acrylique, à l’huile, à l’aquarelle et au fusain. Il travaillait également les émaux sur cuivre, la céramique, la poterie et le vitrail. Il m’expliquait les procédures du mieux qu’il pouvait pour une enfant de mon âge et j’étais passionnée de le voir agir et jamais il ne m’a interdit de venir participer.

Nowadays it is all about that elusive glaze. Obtaining golden lustre out of common materials. The alchemist dream. A quest for beauty, a need to understand beyond functionality, art as an existential necessity. A dream of colours that have never been seen, of shapes always organic that remind us of life, so fragile, so tenacious. And joy, joy and play in the process. That's what counts. Never the outcome, as there will always be some imperfection. Finding beauty in all its imperfections.

Née à Toulouse dans le sud de la France en 1976, Stéphanie Heendrickxen complète ses classes à l’École supérieure d’art et de design d’Orléans. Elle y découvre la gravure et le collage, disciplines qui vont grandement l’inspirer dans ses recherches plastiques. Au cours de ses études, elle effectue un séjour de six mois en Angleterre pour se spécialiser dans l’illustration à la Norwich School of Art & Design. Elle prend alors goût au voyage et consacre son temps à explorer l’Europe et les États-­Unis. 

Dans son atelier de Saint-Jérôme, l'artiste Suzanne Comtois exerce sa démarche de création dans un processus de formation continue, de recherche et de développement. Explorant un langage et des voies d'expression singulières en constante évolution, son travail s'inscrit dans une philosophie de revalorisation d'objets laisser pour compte ainsi que dans une perspective de déconstruction et de transformation de la matière. Les textures, le relief et la mixité des techniques constituent des signes distinctifs de sa signature artistique. L'ensemble de ses oeuvres repose sur l'improbable complicité de matériaux très différents (papier, métal, bois, verre...) tout en préservant une omniprésence du papier. Sa conception de l'art l'amène à proposer à l'observateur des œuvres susceptibles de saisir sa curiosité et de provoquer son questionnement.

Suzanne FerlandL vit et travaille dans les Laurentides, Québec, Canada