Josiane Roberge est une artiste visuelle, cinéaste et vidéaste qui explore l’impalpable de la rencontre de soi et de l’autre à travers les médiums de la vidéo, de la photographie et de la performance. Sa pratique se situe entre art action, art relationnel et images en mouvement. Roberge cherche à trouver des symboles forts au sein d'actions simples - marcher (Les Marcheurs), embrasser (La prière), ramer (Passagère) - desquelles je peux faire surgir l’essentiel. Le médium temporel de la vidéo lui permet de traduire des états intérieurs en mettant l’accent sur la présence, la lenteur et le déploiement de vérités.

Josianne Dufour est une artiste neurodivergente qui s'intéresse particulièrement à l'aquarelle, aux crayons de couleur, aux tonalités désaturées, aux petits formats carrés ainsi qu’aux papiers joliment texturés. Ses moteurs de créations tournent autour d’une quête d’authenticité et de liberté, de l’impulsivité dans le geste, d’une approche libre de la perspective, de l’exploration des textures et de couleurs douces et désaturées.

Joss D’Alton est un artiste basé à Tiohià:ke / Montréal qui travaille principalement avec le medium de l’impression. Il étudie présentement à l’Université Concordia dans la majeur de médias d’impression. Il est inspiré par le langage visuel du minimalisme et utilise des références aux graphiques d’ordinateur comme sujet de plusieurs de ses oeuvres. Ces idées sont juxtaposées avec des processus manuels tel que la lithographie et la taille-douce, créant un dialogue entre la tradition et la modernité, tout en engageant notre relation avec les technologies et l’obsolescence.

Issue d’une formation collégiale en Design d’intérieur, d’études universitaires en Histoire de l’Art, en Arts plastiques et détentrice d’un baccalauréat en Arts visuels et médiatiques (U Laval), elle cumule plusieurs formations avec divers.es artistes réputé.es de la région de Québec. À son actif, elle compte six expositions individuelles dont une installation et plus d’une quarantaine de participations à des expositions collectives.

Je me considère comme une artiste polyvalente. La nature et les effets des changements climatiques affectent mon évolution en art. Textures, formes et couleurs: ce sont les éléments que j'aime explorer. J’apprécie beaucoup l’histoire de l’art, les différentes cultures et leurs traditions. Depuis que je suis enfant, je me sentais comme une artiste et j’ai une imagination débordante. Je suis formée en enseignement en art et j’expose mes œuvres dans des centres culturels et des galeries.

Julianna Joos est une artiste de Montréal (Canada). En quarante ans de pratique, son travail a été accepté dans plus de 200 expositions internationales; elle a simultanément présenté près d’une vingtaine d’expositions solos. Elle a été membre de l’Atelier Graff plus de trente-cinq ans; elle poursuit sa production à l’Imprimerie, Centre d’artistes. Ses médiums de prédilections en estampe sont l’eau-forte, le bois-gravé et la linogravure. Depuis quinze ans elle a diversifié sa production pour explorer simultanément la fibre, principalement le textile Jacquard. En 1996 elle a obtenu une Maîtrise ès arts, de l’Université du Québec à Montréal. Elle est professeur au Collège Dawson, à Montréal. Son travail a été primé a l’international a trois reprises : - 2021 Prix spécial de la Fondation culturelle pour les arts textiles, certificat de mérite, 7th Triennial of Textile Arts, Art Gallery Szombathely, Savaria Museum, SZOMBATHELY, Hongrie - 2005 Prix d’acquisition Premio Consorzio Brachetto d’Acqui: VIIème Biennale Internazionale dell’Incisione, ACQUI TERME, Italie - 2002 Premier Prix Voir Grand, Biennale d’estampe grand format de l’Atelier Circulaire, MONTRÉAL, Canada http://www.julianna.jujoos.net

Julie Beauchemin, artiste pluridisciplinaire, travaille aujourd’hui principalement la photographie, le dessin et la peinture numérique ainsi que l’acrylique. Boursière reconnue à plusieurs reprises par le CALQ, elle a également réalisé plusieurs résidences d’artistes, et ses œuvres ont été présentées dans le cadre d’expositions solo et de groupe telles que Manif d’art 11 - La Biennale de Québec. En 2023 elle a été finaliste, avec sa complice Marie-Claude Hénault, pour le Prix Excellence des Grands Prix de la Culture des Laurentides pour leur installation multi-sensorielle et immersive Chez-Moi | Chez-toi présentée avec le soutien du CALQ et du MACLAU.