Je suis une artiste multidisciplinaire canadienne afro-caribéenne et j'explore l’art numérique et la réalité virtuelle dans une approche décoloniale.

En 60 ans de carrière, Gilles Boisvert a présenté son travail dans plus de 200 expositions personnelles et collectives au Canada, aux États-Unis, et en Europe. Ses oeuvres figurent dans de nombreuses collections publiques et privées de plusieurs pays, dont : Victoria and Albert Museum, Londres, Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa, Musée d'Art contemporain de Montréal, Musée des beaux-arts de Montréal, Musée national des beaux-arts du Québec, Musée de Joliette et plusieurs autres. Parallèlement, il a réalisé une vingtaine d’oeuvres d'intégration à l'architecture au Canada et aux USA.

Originaire de Sardaigne en Italie, c’est à Bruxelles, qu’il grandit et fera ses études en arts visuels à l’École de Recherche Graphique. En 2023, il arrive à Montréal pour poursuivre une deuxième maitrise à l’UQAM en arts visuels et médiatiques. Sa pratique artistique est pluridisciplinaire, 
elle s’inclut dans des champs tels que le design graphique, la sculpture, les arts sonores et 
de l’espace.

La Famille Plouffe œuvre ensemble depuis l’arrivée de chacun dans la vie de l’autre. Parents comme enfants travaillent conjointement à l’ensemble des étapes de création selon les circonstances et les capacités de chacun: prospection, recherches, idéation, conception, production, diffusion, médiation et plus encore.

Helena Martin Franco vit et travaille à Montréal depuis 1998. Titulaire d’une maîtrise en arts visuels et médiatiques de l’Université du Québec à Montréal, elle fait partie de plusieurs collectifs de diffusion d'art actuel, dont un au Québec : L'Araignée. Sa pratique transdisciplinaire explore le métissage des différents procédés artistiques et l’hybridation entre les techniques traditionnelles et les nouvelles technologies. À partir d’autofictions, elle dévoile la perméabilité des frontières des identités culturelles. Il a été présenté en République dominicaine, en Lituanie, en Espagne, en Nouvelle-Zélande, en Colombie, aux États-Unis, en Bosnie-Herzégovine, en Iran, en Argentine, à Cuba et au Canada.

Intéressée avant tout par la ligne, son travail décortique le regard qu’elle pose sur des états et des caractères de la société humaine qui l’interpellent, qui s’opposent ou se répondent: la fragilité et la durée, le passage et l’entrave, l’identité et l’indifférence. Elle les transpose dans des installations narratives et marionnettiques, dans la manipulation de matières (lin, papier, origami, bois), dans le dessin, dans la photographie d’objets éphémères afin d’en traduire le sens et en exprimer l’étendue poétique. Depuis trois ans, elle explore avec une artiste sculpteure le concept de dialogue in situ, sur les rives du fleuve Saint-Laurent.

Ilana Pichon est une artiste pluridisciplinaire canadienne franco-suisse. Basée à Québec, elle détient une maîtrise en architecture et une formation en arts visuels. Sa pratique inclut la murale grand format, l'art public, le dessin, le toufetage et les arts imprimés.

Isabella is an interdisciplinary artist using art and technology to shift environmental and identity perceptions.