Artiste exploratrice, je tisse, sème, interroge le lien. Dans mes créations en mixtes médias tout comme dans mes installations ou mes performances, la beauté et la fragilité des liens qui nous unissent nourrissent ma création.

Tout au long de son parcours, Christiane Litalien s’est bâti une réputation en tant qu’illustratrice, graphiste et formatrice, tout en poursuivant une pratique en arts visuels. Au fil des ans, elle laisse éclore un style vibrant, où l’influence de la nature occupe une place prépondérante.

Je développe ma propre créativité avec différents médiums depuis 1986. Je suis particulièrement inspirée par les Automatistes (mouvement fondé en 1942 par Paul-Émile Borduas).

ERWANN K EST UN ARTISTE AUTODIDACTE AU PARCOURS ATYPIQUE. Venez voyager autour du monde et redécouvrir des endroits sous plusieurs angles et leur histoire en regardant ses compositions Visuelles.

Artiste interdisciplinaire de la Montérégie, enseignante au collégial et formatrice indépendante en arts visuels, Evelyne Bouchard est également titulaire d’une maîtrise interdisciplinaire en art, à l’Université Laval. Ses recherches artistiques examinent la malléabilité interhumaine, par des situations dialogiques, des œuvres furtives, performatives et liées à l’écriture.

Diplômée du baccalauréat en arts visuels et médiatiques, profil pratique artistique (B.A.) diplômée en 2020, Évelyne est boursière de ARTCH et récemment du CALQ pour concrétiser son projet De la terre à l'argile.

Suite à de nombreuses études universitaires en arts, informatique, communication et littérature, MALO poursuit sa recherche artistique sur l'être humain actif amorcée il y a plus de 40 ans. Membre de plusieurs associations professionnelles, son répertoire élargi continu de faire l’objet d’expositions, d’honneurs, d’articles de journaux et d’insertions en livres d’art tant au Québec qu’à l’International.

La Famille Plouffe œuvre ensemble depuis l’arrivée de chacun dans la vie de l’autre. Parents comme enfants travaillent conjointement à l’ensemble des étapes de création selon les circonstances et les capacités de chacun: prospection, recherches, idéation, conception, production, diffusion, médiation et plus encore.

Issu du milieu des médias et du design, mais passionnée par l’art et l’histoire de l’art depuis son plus jeune âge, Jean-Guy Turgeon en est graduellement venu à développer une pratique artistique en parallèle de sa vie professionnelle. Ce n’est qu’à partir de 2018 que sa pratique commence à occuper une place croissante dans ses activités. Ses oeuvres, majoritairement photographiques, mais aussi numériques et vidéographiques, explorent une solitude à la fois désirée et subie, l’isolement et le rejet.

Lilianne Pilon, résidante de Les Cèdres, est une passionnée de la photographie. Née avec une inclination naturelle pour la beauté visuelle, elle a su cultiver sa passion au fil des années et la transformer en une carrière florissante. En plus de sa carrière d'artiste, Lilianne partage généreusement ses connaissances et son expérience en enseignant la photographie. Elle transmet sa passion aux étudiants qui souhaitent explorer les subtilités de cet art visuel captivant. Ainsi, elle continue de se consacrer à sa passion pour la photographie, explorant constamment de nouvelles techniques et se nourrissant de son environnement pour créer des œuvres visuellement saisissantes.

Maude Tapin est une artiste originaire de la grande région de Montréal où elle réside et pratique son art. Rêveuse de nature, elle adore découvrir de nouveaux endroits et s’imprégner de l’atmosphère des lieux pour les traduire dans son travail afin de les partager aux spectateurs. Elle s’investit corps et âme dans sa création en conjuguant réflexion et savoir-faire technique, tous deux affinés lors de son parcours académique. Elle articule sa démarche autour de l'idée d'évasion et d'identité en photographiant des lieux significatifs où se côtoient nature et paysages urbains. Après avoir immortalisé ces vues inspirantes, elle effectue un transfert d’image sur un support au choix (principalement de toile ou de bois) puis elle les réinterprète en les retouchant au dessin très détaillé.

Depuis toute jeune, j’aime dessiner. En cours d’arts, mes professeurs m’encouragent dans cette voie. Je rentre donc sur concours à l’âge de 15 ans à L’ENSAAMA (école d’art graphique et métiers d’art) de Paris en France. À 25 ans, j’arrive au Québec . Dans mon atelier, je peins et dessine parfois sur plusieurs projets en simultané, les couleurs acryliques me permettent d’intensifier des émotions qui sont pour moi si essentielles à transmettre. Le monde étant à la fois si parfait et imparfait que l’art est un des médiums les plus représentatifs de cet élément qu’on nomme ‘’humanité’’.