Artiste mosaïste professionnelle, Adeline Benhammouda crée des pièces uniques qui émerge de son rapport au vivant, autant de la météo un jour de création, que de son rapport avec le monde dans sa vision globale. La transformation en assemblage harmonieux de tesselles brutes est son processus de création moteur. Du portrait à l'abstrait, son travail possède une touche personnelle qui évoque l'étonnement.

Artiste interdisciplinaire Agnès Riverincumule une cinquantaine d'expositions solos et collectives. Ses œuvres font parties de collections publiques et privées. Elle réalise plusieurs projets d’intégration des arts à l’architecture. Poète elle a publié trois recueils, Une île près de l'œil , Ce tremblement singulier et Une traversée à l’estime. Elle participe à de nombreuses lectures publiques, est invitée au festival International de poésie de Trois-Rivières, est boursière en 2010 pour une résidence d’écriture en France.

Natif de Montréal, vivant maintenant à Boucherville, Alain Daignault alias Daigno pratique les arts visuels depuis son très jeune âge. Son père, qui était artiste-peintre, l’a initié très tôt à la peinture et la sculpture.

Alexandr Vichnevski (Kiev, 1954) a été diplômé en arts visuels en Ukraine. Il a participé à des expositions individuelles et collectives dans différents pays, où ses œuvres se retrouvent dans des collections privées. Ses toiles, signées Alejandro, s’inspirent du réalisme magique et veulent illustrer le mystère et la nostalgie du tango et des vieux quartiers argentins, où il a vécu pendant dix ans. Ses oeuvres ont été sélectionnées pour produire le logo et les affiches officiels du Festival international de Tango de Montréal et de celui de Buenos Aires. On retrouve ses toiles dans une exposition permanente à la Compagnie de danse Tango Libre, à La Guilde Graphique, sur la rue des Artistes dans le Vieux-Montréal et sur la rue du Trésor dans le Vieux-Québec.

Née à Montréal et diplômée d’une maîtrise en travail social, l’artiste multidisciplinaire agence Art, action collective et santé holistique dans son travail. Depuis des études en art-thérapie (DESS), l’artiste s’intéresse à la découverte du féminin sacré en abordant une approche féministe et guidée par la puissance de l’imaginaire. S’étant impliquée dans plusieurs initiatives de style Street Art et de projets collectifs en art communautaire, l’artiste raconte un récit identitaire et trace une trame où humains, excentricité et couleurs se chevauchent.

Née dans la région de Chaudière-Appalaches et ayant grandit dans Bellechasse, Amélie Lamontagne a persévéré dans la création par le dessin, puis par la sculpture lors de ses études au cégep et à l'université en arts visuels. Attirée par les détails, elle voit dans les éléments de la nature toute la puissance des femmes, qu'elle tente de déployer à travers ses oeuvres interdisciplinaires.

André Boisvert compare son processus de création à une transformation progressive qui libère la forme de son utilité première.