Confident in my technique, I launched myself into projects that would put my artistic philosophy to test. In the process, my works turned from bi-dimensional to sculptural and from decorative to conceptual. At first, improving upon the Tiffany technique, I produced two very large copper-foiled stained glass panels, with folkloric and rural life themes. I then made a conceptual creation with a scientific theme. Participation to local events gave me the opportunity to see how the public reacts to my art. Encouraged by it, I challenged again the structural capacity of my method and I produced another work - a bas-relief in which the volumetric glass components bring the light play to another level. This time, on a subject related to society and emigration. After making other works on topics of society and culture, my attention returned and remained dedicated to quantum mechanics, cosmology, and philosophy of science.

Artiste multidisciplinaire dont la démarche inclut la création numérique d'images fixes et en mouvement, le texte et la réalisation d'oeuvres ayant une préoccupation écologique à partir de procédés traditionnels.

Les associations thématiques libres de Girard-Renard, où toute cohérence temporelle est niée, ouvrent ainsi des espaces de réflexion poétiques où satire et urgence s’enlacent un instant. Y sont négociés, entre autres, l’avenir écologique de la planète, la précarité des identités nationales ou de genre, l’absurdité des mesures d’austérité, grâce à l’élaboration de mondes imaginaires où les animaux, les licornes et les grandes figures historiques se côtoient pour discuter du futur, d’utopie et de liberté.

Danielle Doucet, Artiste multidisciplinaire originaire de Ripon, Danielle Doucet entame son cheminement culturel en danse contemporaine dans la Petite-Nation et c’est à Montréal qu’elle se concentre en arts visuels et débute ses études. À Ottawa, elle pratique les métiers de la mode (haute couture, chapelière dessin de mode) et en 1991 elle effectue un retour à la peinture. Elle réalise sa première exposition à la Moth Art Gallery de Merrickville suivie de nombreuses expositions collectives et en solo. Au fil de sa carrière, elle reçoit plusieurs prix, enseigne la peinture depuis 20 ans et anime des ateliers dans des espaces professionnels (Galeries Muséales). Mentor en arts visuels et participe comme juge de plusieurs espaces et projets reconnus . Danielle a été associée d'une galerie autogéré et est la première présidente des Ateliers du Ruisseau. Elle est membre professionnelle du RAAV/CARFAC. Danielle présentera un solo « Corps et Âmes » au Centre d’Action culturelle en septembre 2022 et un solo "Vue" en juillet a la FAB de Chelsea.

Danielle R O Y Artiste en Arts visuels, directeur artistique et metteur en scène Danielle R O Y a d’abord travaillé en dessin animé pour ensuite se diriger en design graphique et expositions où elle est reconnue internationalement. Celle-ci a créé et réalisé des dizaines d’immenses défilés / parades et opéra urbain. Cofondatrice de Juste pour rire, elle crée un style visuel fort et amène l’Art dans l’urbanité. Elle collabore avec les plus grands : Charles Trenet, Milton Glaser, Jean Paul Gaultier, Franco Dragone et Michael Curry. Toutes les facettes de son parcours servent aujourd’hui sa création. Roy Box en assure la réalisation.

David Roche, artiste professionnel en arts visuelles vit et travaille au Québec depuis 1991. «Artiste de son temps, il maîtrise le sens profond et émotionnel des volumes, des textures et de la couleur avec une subtilité et un raffinement remarquables. Au-delà des qualités plastiques et des nouvelles recherches esthétiques, son art est porteur d’amour physique et spirituel, de sensualité et de spontanéité […] (Box Heart Gallery).» M Roche est membre professionnel de l’Association Internationale des Arts Plastiques aiap, du Regroupement des Artistes en Arts Visuels du Québec RAAV, de la Société de droits d’auteur SODRAC, de Canadian Artists' Representation CARFAC et d'autres associations d'art.

Émilie Coquil est une céramiste française qui vit à Montréal. Suite à une carrière de graphiste amorcée en France, elle décide d’étudier la céramique à l’université Concordia puis à l’école Bonsecours. La lithographie sur argile est maintenant au cœur de sa pratique, qui marie photographie, art imprimé et façonnage de l’argile. Elle partage son temps entre l'enseignement et la création. Son travail a été présenté au Musée des beaux-arts de Montréal ainsi qu' à divers événements en France, en Angleterre, et au Canada. Elle est récipiendaire du prix d’excellence en céramique du Toronto Outdoor Art Fair 2021. www.emiliecoquil.com www.neo-ceramistes.com

voir www.pierresculptstone.com

BIO 2021 MALO - France MALO Membre professionnel RAAV CMAQ Culture Montérégie / GMBA AIBAQ / Artiste Officielle FQSC / ICA Artiste de vocation, France Malo est récipiendaire de nombreux prix, bourses et honneurs pour son engagement en recherche-création et pour l'ensemble de son œuvre multidisciplinaire. Repérée artiste de la relève à l'âge de 12 ans par les télévisions francophones, ses créations, performances et propos orientés sur l’art vivant, le mouvement et l’être humain sont largement diffusés dans les journaux, revues, livres d’art et filmographies. Spécialiste du corps humain en état de performance et instigatrice du mouvement ART SPORT, MALO est régulièrement invitée à créer en direct, exposer et donner des conférences en milieu artistique et sportif.