Au carrefour du figuratif et de l’abstrait, les œuvres de PIBO prennent des formes parfois loufoques, souvent inattendues, toujours structurées. Espace épuré, ligne simple et couleurs franches ; les sculptures et murales de cet autodidacte expriment l’harmonie et la simplicité du mouvement. L’artiste est polyvalent. On trouve dans son univers des oeuvres de toutes dimensions. Il organise la matière – objets récupérés, transformés et associés à la matière brute telle l’acier, les pâtes-ciments et les tissus – pour qu’elle devienne un objet d’art dans sa plus simple expression, sans être minimaliste.

Marion Lessard est un collectif de cinq personnes en un seul corps, composé de Jean-Nicolas Léonard, Alice Roussel, Claude Romain, Marie Cherbat-Schiller & Élisabeth M. Larouine. Son travail en vidéo, performance, installation, littérature et art sonore, traite des structures logiques et culturelles qui sous-tendent différentes notions d’identité.

La démarche de Myriam Lafae s’inscrit dans la mouvance de l’éco-féminisme spirituel. Elle aborde des thèmes associés à l’empuissancement du féminin, à l’Anthropocène, à la relation nature/culture et au caractère sacré de cette relation. Elle pose un regard critique sur l’actualité, les sociétés, leurs systèmes de gouvernance et sur les visions anthropocentriques et patriarcales de l’ontologie occidentale dominante. De 2012 à 2019, elle centralise sa pratique autour du design de mode à travers AYAM Creation, sa marque de vêtements éthiques. Elle crée des collections porteuses de sens, imprégnées de métissages culturels et temporels. C’est en 2019 qu’elle retourne à une pratique purement axée sur les arts visuels. Ses œuvres se déploient principalement sous forme d’installations sculpturales multidisciplinaires. Créatrice de lieux, elle explore l’hybridation entre les techniques traditionnelles et les nouvelles technologies. Ces projets intègrent les divers règnes du vivant et du non-vivant, dans une approche narrative, symbolique et contemplative. Ils épousent les cosmovisions et la temporalité autochtone, certaines perspectives animistes, récits mythologiques et figures archétypales. En 2020 elle fonde le collectif artiviste Arsenal Imagine qui crée, produit et diffuse des œuvres et des événements de médiation culturelle à caractère social.

童宙 Tong Zhou Lafrance est un·e artiste multidisciplinaire adopté·e de la Chine qui vit à Tiohtià:ke/Mooniyang (Montréal). Sa recherche visuelle porte sur les différentes manières de réunir à la fois son passé et son quotidien par le biais de l’altération d’archives familiales et de souvenirs de voyage. Son travail a entre autres été présenté au Whippersnapper Gallery (2021), au Rad Hourani Foundation Gallery (2021) et au Eastern Block (2018).